IPB

Здравствуйте, гость ( Вход | Регистрация )


Youtube Vkontakte Mail Google KubaLibre Shareman Down-House

Скрыть объявления

Объявления

А у нас появился женский раздел^^ Приглашаем всех к себе в гостиsmile3.gif
С уважением, Ваши девушки flirt.gif

Основные Провайдеры и поставщики Телекоммуникационных услуг г. Казань
Обсуждаем, делимся опытом, решаем текущие вопросы с представителями операторов связи

3 страниц V  1 2 3 >  
Ответить в эту темуОткрыть новую тему
> Биографии изветных исполнителей, Узнаем новое, вкладываем
antonio
сообщение 12.9.2007, 14:13
Сообщение #1


Где Я?!


Группа: Домовые
Сообщений: 8
Регистрация: 11.9.2007

Пол: Домовой


Репутация:   0  


nea.gif yahoo.gif nea.gif
50 Cent любят и ненавидят, называют «бандитом» и «надеждой хип-хопа». Гангста-рэп - что наш шансон: исполняют все, кому не лень, кроме отсидевших. 50 Cent уверен, что нынешнюю хип-хоп-тусовку надо гнать поганою метлою в шею: пока Ja Rule и ему подобные персонажи рассказывают, какие они крутые «ганста», дела не будет. Настоящие «ганста» не лезут на телевидение по одной простой причине: засветишься - получишь пулю в лоб. Вывод: в телевизоре - фальшивка, которая морочит голову подрастающему поколению романтикой «большой дороги». То ли дело 50 Cent. С детства промышлявший перепродажей наркотиков, получивший девять ранений, едва не угодивший в тюрьму, но в конце концов решивший оставить криминальный бизнес рэппер имеет полное моральное право говорить, что он БЫЛ самым настоящим гангста... И слава Богу, что ваши пути не пересеклись.

vava.gif

50 Cent (настоящее имя Curtis Jackson) родился в 1976-м году в нью-йоркском Куинсе - одном из беднейших черных кварталов города. Его мать перепродавала наркотики, чтобы прокормить семью и пользовалась большим авторитетом в местной общине. Однажды ее нашли убитой, убийцу так и не отыскали. Куртису в тот год исполнилось восемь лет. Мальчика взяли к себе родители матери, внимательно следившие, чтобы Куртис не свернул на скользкую дорожку. Не уследили - уже в средней школе парень начал зарабатывать себе на жизнь распространением наркотиков. Примерно в то же время Куртис Джексон, как и его сверстники, начинал пробовать рифмовать и воображал себя крутым рэппером. Свой псевдоним «50 Cent» парень взял в честь крутого гангстера из Fort Green Projects, незадолго до этого покинувшего сей бренный мир. «Я перенял у него это имя, - поясняет рэппер. - Подумал, что это будет круто - люди ведь, каждый раз завидя меня, будут вспоминать его...».
cool.gif

В то время Куртис еще не считал сочинение музыки чем-то полезным и серьезно задумался только тогда, когда его кустарные записи начали пользоваться популярностью на улицах. А окончательное решение заняться музыкой всерьез музыкант принял после рождения своего сына. biggrin.gif

Первым человеком, который обратил внимание на способности начинающего рэппера, был Jam Master Jay, участник легендарной группы Run-DMC. Сотрудничество не продлилось долго, но 50 Cent до сих пор вспоминает своего наставника с уважением в голосе: «Jam Master Jay был первым человеком, который научил меня обращать внимание на ритм, рифму и так далее. Я по гроб жизни буду ему благодарен». В 1999-м году музыкант познакомился с продюсерским формированием The Trackmasters и через них был представлен боссам лейбла Columbia. Заинтересовавшись новичком, мейджор дает The Trackmasters карт-бланш и 50 Cent отправляется в студию для записи своего первого альбома. Как вспоминают The Trackmasters, за две с половиной недели напряженной работы в студии было записано 36 песен - гораздо больше, чем нужно для альбома. Материал Columbia понравился и с рэппером подписали контракт на выпуск альбома. И тут случилось непредвиденное. 24 мая 2000-го года, выходя из дома своих родственников в Куинсе, 50 Cent подвергся нападению и получил девять огнестрельных ранений, в том числе в лицо. Произошло это за день до того, как 50 Cent должен был сняться вместе с девушками из Destiny's Child в их дебютном клипе и за несколько недель до выхода собственного альбома. Узнав о случившемся, Columbia посчитала, что вытащила не ту карту - получившие ранение в лицо звездами обычно не становятся. Контракт был расторгнут, о чем 50 Cent вспоминает с плохо скрываемым злорадством: «К тому времени я получил задаток - половину суммы, на которую был заключен контракт. Вторую должен был получить после выхода альбома. Но они испугались, сказали, что я не смогу больше выступать и расторгли контракт. Так я и заработал ни за что и получил свои записи обратно». blum.gif

«Я провел в госпитале 13 дней и еще несколько месяцев провалялся дома. И гораздо более страшно мне было ПОСЛЕ того, как в меня стреляли, чем тогда, когда это случилось - я не знал, что мне теперь делать... Если бы я не смог больше выступать, заниматься музыкой... я бы вернулся к тому, с чего начинал - распространению наркотиков. У меня никогда не было ни работы, ни страховки, ни-че-го... Я реально продавал крэк до того, как занялся музыкой... Я занялся музыкой, чтобы убежать из уличной реальности... все, что я хотел - это заниматься музыкой. Я не умел делать ничего, кроме музыки ... и продажи наркотиков».

Таким образом, музыкант получил на руки свой свежезаписанный и свежесведенный альбом «Power Of A Dollar» и волен был распоряжаться им, как заблагорассудится. Ничего удивительного, что «Power Of A Dollar» сразу же оказался у бутлегеров, которые только и успевали штамповать все новые и новые копии. Такой успех объяснялся просто: вместе с другими в альбом была включена злостно-шутливая песенка «How To Rob», в которой перечислялись самые известные личности хип-хопа (среди которых очутились Master P и Timbaland) и способы их ограблений. Благородным «Робин Гудом» в этой песне выступал, естественно, сам 50 Cent. Тусовка была в восторге, а вот жертвам «ограблений» наезд не понравился. И каждый из них счел своим долгом пройтись по молодому рэпперу. «Я ничего не имел против них, ничего персонального, - говорит 50. - Это просто юмористическая песенка, фантазия - ничего больше. Я надеялся, что услышав эту песню, они станут говорить: «Кто такой этот 50 Cent?». Так и получилось, и 50 Cent стал «народным» героем.

Не имея контракта на выпуск своих альбомов, 50 Cent продолжал писать песни и, когда они накапливались, «писал» альбомы и распространял записанное через бутлегеров. Второй альбом, «Guess Who's Back», был выпущен на волю в 2001-м году в сотрудничестве с Sha Money XL. Примерно в это же время вокруг 50 Cent образовалась «группа поддержки», которая стала называться G-Unit. Группы поддержки возникают только вокруг авторитетов и G-Unit положительно свидетельствовала о статусе 50 Cent.

В том же 2001-м году вышел еще один альбом музыканта - «50 Cent Is The Future». Слухи о новом даровании постепенно достигли ушей владельцев крупных записывающих компаний и рэппер попал в настоящую осаду - каждый хотел заполучить его к себе. Но проворнее всех оказался Эминем, который заметил 50 Cent еще несколько лет назад и в одном интервью даже успел назвать его своим «любимым новым исполнителем». Перед тем, как позвонить 50 Cent, Эм, как примерный мальчик, пришел посоветоваться со своим наставником Dr Dre и получил "добро". Эминема и Dr Dre Куртис Джексон «фальшивками» не считал, поэтому сразу же согласился работать с ними и подписал контракт с Shady/Afterman Records. А предварительно отдал свою новую песню «Wanksta» в саундтрек в фильму «8 Mile», ставшему для Эминема актерским дебютом. Фильм стал большой сенсацией и принес большую кассу, так же, впрочем, как и саундтрек. О 50 Cent наконец-то узнали все те, кто до сих пор о нем ничего не знал, и масс-медиа от лица трудящихся начали нервно вопрошать о сроках выхода дебютного альбома рэппера.

Работа над «Get Rich Or Die Tryin'» началась осенью 2002 года, как только Эминем разобрался с «8 Mile» (за это время 50 Cent выпустил в народ еще один бутлег «No Mercy No Fear», куда вошла та самая «Wanksta» - о столь нелюбимых Куртисом «фальшивых» рэпперах.). Работа велась в студии Эминема в Лос-Анжелесе и об этом времени 50 Cent вспоминает с большим энтузиазмом: «Я не могу сказать, что его песни выворачивают меня наизнанку или что-то в этом духе, но его я уважаю - он настоящий. Вы знаете, как зовут его мать, кто такие Ким и Хейли... Он поет о своей настоящей жизни, то же самое делаю и я. Когда мы начали работать вместе, я понял, как много сил и энергии он вкладывает в то, что делает. Он может два дня напролет работать над одной и той же песней, не отвлекаясь на перерывы! Он работает до тех пор, пока не начинает считать песню удавшейся. Он - перфекционист... Я думаю, этого он у Дре набрался, тот точно такой же...»

Название своего альбома рэппер объясняет просто и даже как-то буднично: «Стать богатым или умереть» - это давняя жизненная установка, которой следуют многие и многие».

«Get Rich Or Die Tryin'» вышел в свет 6 февраля 2003 года. Всего для альбома было записано 48 песен, вошло же только 16. Чтобы избежать потерь от пиратских продаж, релиз альбома передвинули на несколько дней вперед, но и по результатам трехдневных продаж (872 тысячи экземпляров!) он сумел опередить все остальные вышедшие на той неделе релизы, сразу же очутившись на вершине «Биллборда». И тут на бывшего наркодилера свалилась настоящая Слава. Ибо попавший на вершину «Биллборда» хотя бы единожды автоматически считается звездой, а «Get Rich Or Die Tryin'» провел в топе целый месяц кряду. За полторы недели с начала продаж разошлось полтора миллиона альбомов, что позволило 50 Cent поставить галочку в графе «рекорд продаж дебютного альбома». Своим успехом, помимо собственного невероятного таланта (50 Cent явно не умрет от скромности), рэппер благодарен... бутлегерам, которые, по его мнению, позволили всем желающим ознакомиться с его песнями задолго до релиза дебютного альбома. Ну хоть кому-нибудь пираты помогли добиться всемирной славы!

«Я не волнуюсь на этот счет, - говорит 50 Cent. - Я получаю достаточно денег, мне хватит. В конце концов, люди, которые покупают мои пиратские диски, они поддерживают меня на концертах... Я считаю, что бутлегерство - отличный способ донести свою музыку людям... Бутлегерам ведь тоже нужно кормить свои семьи и они не будут заниматься тем, что не приносит дохода. А раз люди покупают, раз есть спрос, значит, будет и предложение. И еще кое-что. Благодаря пиратским записям, я могу обращаться к своим слушателям без посредников».

«Get Rich Or Die Tryin'» понравился не только простым слушателям, но и критикам. Благодаря Эминему и Dr Dre, съевших собаку на продюсировании, альбом получился разнообразным и свежим, внесшим новую струю в застоявшееся было жанр, что дало право музыкальным обозревателям назвать «Get Rich Or Die Tryin'» одной из лучших работ в хип-хопе за последние годы. Свою роль сыграли и тексты 50 Cent - ироничные и устрашающие, восхваляющие автора и втаптывающие в грязь его соперников. Похоже, последним валяться там еще долго - в настоящее время весь мир молится на 50 Cent, как молился на Эминема несколько лет назад. Прямые «непричесанные» тексты 50, рассказывающие об иллюзиях уличного «братства», смерти друзей и реалиях гетто не имеют ничего общего с читками «глянцевых» рэпперов. 50 Cent рассказывает о себе и своей жизни, а опыта у него не занимать. Музыкальная составляющая «Get Rich Or Die Tryin'» отличается большой выдумкой и дифференцированным подходом к каждому из треков, что позволяет сравнить этот альбом с последней работой Маршалла Мэтерса: сэмплы духовых и струнных, изредка - робкое присутствие гитарных аккордов и обилие гипнотически-дабовых клавишных. Цементирует все это четкий бит - главная гордость 50 Cent.

Проанализировав все плюсы записи, критики схватились за голову - новый Тупак? Если учесть, что 50 Cent умело комбинирует старую и новую школы, пишет философские и ироничные тексты, обладает культовым статусом и неоспоримым талантом, имеет огромное количество врагов и нравится дамам, это утверждение уже не будет казаться таким уж невероятным.

Главная сила 50 Cent - в его реальности. Уж кому, как не бывшему пушеру, знать, что творится на улицах? Осознание своей «настоящести» дает рэпперу право издеваться над большинством своих коллег: «Уж слишком много развелось сейчас «студийных ганста», я думаю, их сейчас процентов 90% из всей тусовки... Как им можно верить? Пока не увижу их в реальной жизненной ситуации, я не поверю, что они знают, о чем поют». А 50 Cent теперь, благодаря своей известности, у всех на виду. Живет он в том самом Куинсе и общается с теми же улицами - чтобы не утратить чувство реальности. Иногда попадает в неприятные ситуации - как и остальные хип-хоп персонажи: в новогоднюю ночь 2003 года его арестовали за незаконное владение огнестрельным оружием, правда, обвинения не предъявили. Неделей позже офис фирмы Violator, представляющей интересы 50, был изрешечен пулями, однако стрелявшего так и не нашли. Немногим ранее устроители концерта исполнителя в одном из клубов Сан-Франциско отменили концерт, потому что какой-то умелец распространил фальшивые билеты и собравшаяся толпа запрудила улицы перед зданием клуба.

50 Cent вряд ли доволен происходящим вокруг него, но от своих убеждений отказываться не собирается: «Я надеюсь, что никогда не порву связи с улицей, потому что без знания того, что происходит здесь, не смогу заниматься тем, чем занимаюсь сейчас».


пишите чуваки good.gif good.gif good.gif


Эскизы прикрепленных изображений
Прикрепленное изображение
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
InFra-ReD
сообщение 15.9.2007, 11:23
Сообщение #2


Мастер Домовой
*****

Группа: Домовые
Сообщений: 802
Регистрация: 14.7.2007

Пол: Мужской


Репутация:   1  


Slayer

Для сонмища звуковых кровопускателей калифорнийский Slayer, вышедший на стадионные арены из клубной полутьмы металлического андерграунда, является ненавидимым крестным отцом мизантропичного thrash-metal. Гармонично, в отличие от многих последователей, сочетая естественную агрессию с надрывом обреченного отчаяния, группа пускает колючие мурашки за пазуху даже тем, кто никогда не воспринимал всерьез инфернальный heavy metal.
Необъяснимая искусственностью шоу-бизнеса демоническая дикость "Убийца" признается людьми опасных профессий. Так, среди американских солдат, занятых в кувейтском конфликте, большой популярностью пользовалась песня "War Ensemble".
Безжалостный, как наше время, театральный мир Slayer полнится серийными убийцами, жертвами военных боев и религиозными провокаторами. Динамично атакующий напор гитар, переплетенный психопатически разнузданным солированием, монолитная ритм-секция и надрывный вокал создают звуковой кошмар, который, подобно хорошему фильму ужасов, предлагает своей аудитории Slayer.
Прежде чем Slayer объединил четверых своих участников, 16- летний Керри Кинг, бравший гитарные уроки, стал играть в группе своего учителя, носившей название QUITS, ныне вызывающей у музыканта лишь усмешку. В этой же группе, исполнявшей в основном кавер-версии, он познакомился с Томом Арайа. В дальнейшем, когда участники группы разбрелись в разных направлениях, Кинг стал подыскивать себе новую группу и вскоре познакомился с Джеффом Ханнеманном. Вскоре к ним примкнул барабанщик Дэйв Ломбардо, живший в паре кварталов от дома, в котором жила мать Керри Кинга. Последним к группе присоединился Том Арайа, работавший к тому моменту в госпитале. Поскольку парень мог посвятить медицине всю жизнь, Кингу стоило некоторого труда уговорить Арайа вернуться к музыке. Том на то время был далек от тяжелого рока, но благодаря настойчивости гитаристов всерьез увлекся этим музыкальным направлением.
Поначалу квартет играл чужой репертуар, укомплектованный песнями тех групп, которым Кинг и Ханнеманн отдавали наибольшее предпочтение. Помимо таких корифеев британского рока, каковыми были JUDAS PRIEST, BLACK SABBATH и IRON MAIDEN, парни поигрывали SCORPIONS и MICHAEL SCHENKER. Наряду с этими группами на новорожденный Slayer оказывали большое влияние VENOM и MOTORHEAD. Отдавая предпочтение британскому хард-н-хэви, музыканты хотели стать "американским ответом" своим европейским кумирам. Едва ли затея сделать музыку еще "жестче и быстрее" оправдала бы себя, не будь участники Slayer хорошими инструменталистами, вполне способными реализовать собственные музыкальные идеи. Помимо ритмически сложно выстроенных хард-роковых аранжировок, Slayer воспользовались развязной импульсивностью панка и амбициозностью виртуозной гитарной инструменталистки.
Во время одного из концертов группу замечает продюсер-фанатик Браен Флэгель, предложивший Slayer поучаствовать в сборнике "Metal Massacre". Не имея никаких демо, парни вложили собственные деньги в запись песни "Descendant Aggressor", и, как показал выход сборника, это первое вложение себя оправдало.
Та же компания Metal Blade, которую представлял Флэгель, подписала с группой контракт, и Slayer приступил к работе над своей дебютной работой. "Show No Mercy" Хотя нельзя назвать неудачным диском, он в большей степени представлял собой промежуточный этап, позволивший группе подготовиться к записи своего по-настоящему экспериментального альбома "Hell Awaits". Впечатленные манерой таких групп, как MERCYFUL FATE, комбинировать в каждой песне как можно большее число риффов, Slayer расширили свою творческую платформу и вскорости выпустили ЕР "Haunting The Chapel", сделавший группу одной из лучших в жанре наряду с METALLICA, EXODUS и VENOM.
Группа завоевывала популярность, но ее финансовое положение было неважнецким. Музыкантам приходилось возить концертное оборудование на автомобиле Тома Арайа и арендуемом фургоне. Питались они по-студенчески и постоянно пребывали в крайнем раздражении из-за возникающих проблем.
Однако с начала 1986 года Slayer стали работать с продюсером Риком Рубином, в разное время сотрудничавшим с такими группами, как AEROSMITH, ROLLINS BAND и RED HOT CHILI PEPPERS, Mick Jagger, Tom Crows. После нескольких хаотичных лет Slayer получили музыкально грамотного и прогрессивного продюсера, способного обеспечивать музыкантов не только студийными удобствами, но и творческими идеями, внося предложения. Он изумил группу своим желанием видеть Slayer все той же агрессивной и задиристой командой. Никаких услащений творческого кредо он не предполагал и не желал.
Альбом 1986 года "Reign In Blood", первый из записанных с продюсерским участием Рика Рубина, считается лучшим в жанре thrash. Подготовленный репертуар мог быть исполнен и медленней, не предложи Рубин сыграть все песни на пределе возможной скорости. Музыканты, хотя и шокированные, были приятно удивлены получившейся записью. С тех пор 28-минутный альбом считается классикой жанра, водрузившей группу на пьедестал, недоступный многочисленным завистникам и конкурентам.
В 1988 году выходит пластинка "South Of Heaven", представлявшая во многих аспектах более мелодизированный вариант "Reign In Blood". Появились первые песни с медленными гитарными переборами, которые в прессе попытались назвать балладами, на что группа прореагировала без лишней cтепени тактичности: "Назовите это балладами, и весь эффект будет ложным". Новая пластинка стала до известной степени вариацией на уже сочиненные темы, но именно она позволила группе поэкспериментировать с аранжировками.
"Seasons In The Abyss", сочетавший элементы предыдущих двух пластинок, подвел группу к концертному туру "Decade Of Aggression". После успешных гастролей, последовавших за выпуском пластинки, группа была на грани коммерческого прорыва. Появился первый официальный видеоролик, а Slayer наконец стали регулярно участвовать в крупных рок-фестивалях. В конце гастрольного тура группа расстается со своим постоянным барабанщиком Дэйвом Ломбардо и заключительные представления сезона доигрывает уже с Полом Бостафом за ударными. Вышедший в 1994 году после четырехлетней паузы "Divine Intervention" обошел в таблице популярности "Billboard" новую пластинку Барбары Стрэйзанд. Ничего принципиально нового группа не сыграла, но довела до совершенства некоторые аспекты предыдущих работ и привнесла элементы панк-рока. Вслед за "Божественным вторжением" аудиокиллеры решили раскрыть "Дьявола в музыке" ("Diabolus In Musica", 1998). Многие годы используя гамму, считавшуюся в средние века дьявольской, Керри Кинг услышал от своего гитарного учителя точный термин. Эксперимент не совсем удался, но некоторые упражнения с баскетбольным ритмом и низким настроем могут лечь в основу дальнейших грандиозных свершений.
Лишь единожды Slayer записали номер при участии другого музыканта. Готовя к саундтреку "Judgement Night" попурри из песен EXPLOITED, группа пригласила к микрофону обожаемого всей американской полицией за номер "Copkiller" рэппера ICE-T. Чернокожий исполнитель, слышавший множество басен о надменных расистах, каковыми будто являются Slayer, был порядком заинтригован идеей записать песню с группой, которую он называет "самой яростной в Америке". В последующих интервью он расхваливал своих новых знакомых, называя их не иначе как "клевейшими чуваками". Slayer и сами были довольны материалом. Том Арайа, певший на пару с ICE-T, радовался тому, что "лишь они вдвоем" не рэповали, а пели на этой пластинке".
Для самого Арайа это был не первый опыт дуэтного вокала. Задолго до пришествия "Judgement Night" он спел "Dark Scary Ride" на сольной пластинке Рика Эгнью, участвовавшего в группе D.I. В дальнейшем этот опыт, как и сотрудничество с ICE-T, порядком ему пригодились.
В 1996 году Slayer выпустил панк-пластинку, укомплектованную в основном кавер-версиями таких групп, как MINOR THREAT, T.S.O.L. и VERBAL ABUSE. На пластинке фигурировала даже песня Игги Попа "I Wanna Be Your Dog", которую Slayer переделал на "I Wanna Be Your God". Ханнеманн и Кинг, наиболее припанкованные участники группы, поначалу сомневались в том, что Том Арайа сможет адаптировать акцент Восточного побережья и панковскую голосовую манеру. И лишь когда Арайа вошел в студию, сомнения гитаристов рассеялись. Они были настолько поражены способностью своего вокалиста, что отфутболили даже продюсера Рубина, предлагавшего Генри Роллинза на исполнение пары номеров. Немец по крови, Джефф Ханнеманнн коллекционирует военные реликты времен Второй мировой. Интерес к милитаристской теме обусловлен тем, что его отец участвовал во Второй мировой, а братья - во вьетнамской войне. Несколько гитар Jackson и BC Rich, которым музыкант отдает предпочтение, разукрашены именами и надписями, имеющими отношение к Третьему рейху. Эмблема SS соседствует с Рейхардом Хейдрихом и Третьим рейхом.
Ханнеманн является автором нескольких песен, сделавших Slayer объектом незаслуженных и крайне лицемерных нападок со стороны еврейских и прочих политически-корректных организаций. В 1986 году Columbia сочла возможным расторгнуть с группой контракт лишь оттого, что руководству компании показалось непозволительным писать о злодеяниях нацистского садиста Йозефа Менгеле. И хотя в самой песне "Angel Of Death" невозможно было найти никаких профашистских слов, общественные цензоры организовали неприкрытую травлю коллектива, увы, во многом эффективную и спровоцировавшую отказ множества магазинов распространять пластинки Slayer.
С тех пор Ханнеманн, у которого созданная ему репутация неофашиста вызывает лишь брезгливое недоумение, написал "Behind The Croocked Cross" и "SS-III". Регулярно читая историко-военную литературу, он отдает особое предпочтение книгам, рассказывающим о Советском Союзе. Если приезд в Москву разовьет воображение светловолосого гитариста, можно будет ожидать появления таких новых песен, как "Капитуляция Паулюса" и "Ахтунг-ахтунг! Покрышкин в небе".
Как и всякий экзальтированный в своих вкусах "психопат-убийца", Том Арайа, Керри Кинг, Джефф Ханнеманн и Пол Бостаф, формирующие Slayer, в закрытых для фотокамер домах отдаются избранным хобби.
Басист и певец Арайа эксплуатирует спортивные автомобили.
Светловолосый гитарист Джефф Ханнеманн коллекционирует военные реликты, а его напарник по гитарному терроризму Керри Кинг, отдавая предпочтение питонам, разводит змей. Он же собирает бейсбольные карточки, хранение которых, по его словам, потребовало бы отдельного дома.
Барабанщик Пол Бостаф увлекатеся спортом и фантастической литературой, замешанной на инопланетной теме. Прежде чем заняться музыкой, он пытался стать профессиональным игроком в соккер и уделял немало внимания бейсболу. С тех пор участие в Slayer ассоциируется для него с изматывающим спортивным мероприятием, требующим постоянно поддерживать безупречную физическую форму.
Спортивные трансляции, в основном хоккейные и футбольные, регулярно мелькают на экранах, где бы ни появлялись участники Slayer. Своему увлечению спортом они воздали должное, назвав одну из новых песен "Взбрасыванием" ("Scrum").
Артисты, стартующие в андерграунде, привычны к тому, что пресса обращает на них внимание лишь после того, как с ними начинает работать крупный продюсер. Обходясь на первых порах минимальным и зачастую пренебрежительным вниманием прессы, Slayer добились большого успеха без той рекламной поддержки, которую оказывает мейнстримным коллективам конъюнктурная пресса. В том, что теперь о Slayer появляются заметки в газетах и многотиражных журналах, есть явная нелогичность. Группа, достигшая коммерческого прорыва при более чем прохладных взаимоотношениях с прессой, могла бы и в дальнейшем обходиться без журналистского внимания. Те же критики, что некогда игнорировали группу или же унижали ее пренебрежительными разносами, ныне в один голос называют ее лучшей в жанре. Рецензенты, в большинстве своем не знающие, с какой стороны подойти к гитаре, подстраиваются под общий шум рукоплесканий до той поры, покуда их невольные кумиры не оказываются на обочине новомодных веяний. Разговаривая с одним репортером, Арайа заметил, что он не насчитает большого количества изданий, на обложках которых фигурировал бы Slayer. И это происходит несмотря на лидерство Slayer во множестве специализированных опросов читательской популярности.
Радиоредакторы считают репертуар Slayer "неформатным", поэтому, как говорит Керри Кинг, группу можно услышать лишь на тех станциях, вещание которых распространяется всего на несколько кварталов. Когда группа закончила работу над "Divine Intervention", один из сотрудников American Recordings, рассыпавшись в похвалах, спросил, не могут ли музыканты записать "радиопесню", на что последовал встречный вопрос Кинга: "Если песни такие удачные, как вы говорите, то почему бы вам не воспользоваться для радиораскрутки одной из них?".
Схожие проблемы возникают у музыкантов и с телевидением. В середине восьмидесятых случалось, что эпизодические упоминания на ТВ приносили пользу, но в девяностых Рику Рубину, продюсирующему группу, приходится объяснять в интервью придурковатому MTV, что Slayer является самобытной трэш-панк-группой. "Крутите ее!" - порекомендовал авторитетный Рубин, к мнению которого прислушиваются всемирно известные коллективы, но не "бесслухие" редакторы музыкальных программ...
Итак, пластинка `God Hates Us All` появилась на прилавках магазинов в начале сентября 2001 года и сразу же попала в черный список всех мыслимых и немыслимых родительских и религиозных комитетов по защите подрастающего поколения от пагубного влияния тяжелой музыки. Точнее даже будет сказать, что общественная борьба с антиобщественным пластиковым кружком (в просторечии compact disk) началась еще задолго до его официальной публикации. Вообще изначально альбом планировалось назвать `Soundtrack to the Apocalypse`, но через какое-то время Керри Кинг, который собственно и придумал первый вариант названия, счел его недостаточно "злым", и предложил новый, пришедшийся очень даже ко двору. Впрочем, одного названия Slayer показалось мало, и они выдали на гора такое оформление обложки, что даже видавшие виды волки шоу-бизнеса с Def American сказали, что на это они "пойтить не могут" и настояли на том, чтобы сие мракобесие в виде окровавленной и прошитой 9-дюймовыми гвоздями Библии с вырезанным по переплету логотипом группы было прикрыто чем-то более приличным. Так на свет появилась белого цвета прикрышка с четырьмя золотыми крестами, смотрящими на четыре стороны света, золотой же надписью Slayer наверху и `God Hates Us All` внизу. Кстати, американским блюстителям нравственности этого было недостаточно, и в "штатах" диск продавался в целлофановой пленке с черной полосой внизу, аккурат прикрывавшей его богомерзкое название.
Скрипя зубами на такое лицемерие, Керри и Ко. решили уступить в малом и, дав "большому брату" поизмываться над внешней стороной своего творчества, с лихвой отплатили ему внутренним содержанием. Более злобного и агрессивного диска "слейеры" еще не делали. Мешанина фирменного калифорнийского трэша, хард-кора, ню-металла, дэт-индустриальной атаки шизофреников из Slipknot и психоделии, в которой слышны даже отголоски the Doors (хотя, конечно, до такого Jim Morrison не дошел бы и на самом плохом из всех возможных "бэд трипов"), обрушивается на слушателя подобно снежной лавине, наделенной черным, жаждущим убийства и разрушения разумом. Порождение тандема продюсерского гения Мэтта Хайда, с которым Slayer столкнулись во время работы над песней `Bloodline` для саунд-трэка к фильму Dracula, и, естественно, незабвенного Рика Рубина, человека ставшего пятым членом шайки анахаймских агрессоров, - `God Hates Us All` открывает новую главу новой эпохи смерти, разрушения, убийств, глобальных катастроф, экологических несчастий, массовых вооруженных конфликтов, суицидальных сект, параноидальных террористов и извращенных культов - эпохи Slayer XXI века.


--------------------
Бог ненавидит нас всех...
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
M.A.K.
сообщение 15.9.2007, 12:41
Сообщение #3


Почетный житель КазанДОМа
*******

Группа: Домовые
Сообщений: 2 770
Регистрация: 3.3.2007
Живет: в стране где цветёт анаша:-)

Пол: Мужской


Репутация:   0  


NeLLy!!!!


--------------------
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Denver
сообщение 15.9.2007, 15:48
Сообщение #4


Опытный Домовой
****

Группа: Домовые
Сообщений: 155
Регистрация: 30.5.2007

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Nirvana

Сиэтлская группа Nirvana - одна из последних по-настоящему культовых групп в истории рока (если допустить, что рок-музыка еще существует). Nirvana не была изобретательницей гранджа, но именно благодаря ее грандиозному прорыву это направление и "альтернатива" вообще вошли в мейнстрим, и, соответственно, в истэблишмент; название же и имидж самой группы ныне является синонимом "звучания 90-х". История коллектива была столь же успешной, сколь и трагичной: разрыв между внешней популярностью и внутренним самоощущением послужил одной из основных (по крайней мере, так кажется сегодня) причин добровольного ухода из жизни лидера группы Курта Кобейна (Kurt Cobain) и распада Nirvana.

Курт Доналд Кобейн родился 20 февраля 1967 в Хокуэйме, небольшом городе в 140 милях от Сиэттла. Его мать была официанткой, отец - автомехаником. Вскоре семья переехала в Абердин, маленький пыльный городишко, главной достопримечательностью которого был деревоперерабатывающий комбинат.

До поры до времени Курт рос вполне счастливым ребенком, которому не надо было беспокоиться о завтрашнем дне. Он с ранних лет проявил музыкальные наклонности. Однако его родители развелись, когда ему было семь, и с тех пор он уже не чувствовал себя безоговорочно любимым и полностью защищенным. Мальчик жил то у одних, то у других родственников и ощущал себя бездомным. Позже Кобейн говорил, что развод родителей сильно травмировал его, и эта боль во многом отразилась в музыке Nirvana.

В раннем подростковом возрасте Курт, до того любивший Beatles, попал под большое влияние британских панк- и пост-панк команд (Sex Pistols, Joy Division), а позже пристрастился к хардкору. В средней школе у замкнутого, погруженного в себя Криса было не так уж много друзей, а после окончания он покинул и родной дом, переселившись к приятелю, басисту Кристу "Крису" Новочелису (Krist Novoselic). Стремясь вырваться из "мертвого" Абердина, он неоднократно ездил в Сиэттл и Олимпию, слушая выступавшие там команды (The Melvins, Black Flag). Сам он собирал и распускал группы, играл на барабанах, затем перешел на гитару. В 1987 появилась Nirvana. Барабанщики часто менялись: одним из достаточно надолго задержавшихся ударников стал Чед Ченнинг (Chad Channing).

Nirvana начала постоянно играть в барах и на вечеринках в Олимпии и других городах. В 1987 они записали 10 демо-пленок с продюсером Джеком Эдрино, благодаря усилиям которого группа заключила контракт с сиэттлским инди-лейблом Sub Pop. Первым синглом стал кавер Shocking Blue "Love Buzz". Дебютный же альбом группы - "Bleach" - был издан в 1989 году. Записанный всего за $600, он звучал вязко, мрачно, с сырым привкусом панка. Альбом был продан в количестве 35, 000 копий и стал фаворитом колледж-радиостанций и прессы. На обложке в качестве второго гитариста значится также Джейсон Эверман (Jason Everman), но реально в записи он не принимал, хотя и сопровождал группу в турах в поддержку Soundgarden и Mindfunk.

В течение лета Nirvana записала сингл "Sliver" / "Dive" с ударником Дэном Петерсом из Mudhoney и продюсером Батчем Вигном (Butch Vig). Группа также сделала для него демо из 6 песен. Благодаря постоянным гастролям и успеху своих песен Nirvana завоевывала все большую аудиторию. Почувствовав оригинальность и потенциал музыки Nirvana, за нее вскоре начали драться крупные рекорд-лейблы, из которых победу одержала DGC (в Британии представительствовал Geffen). К концу лета к команде в качестве барабанщика присоединился Дэйв Грол (Dave Grohl), до того подвизавшийся в хардкор-группе Scream. Nirvana, обретшая свои "классические" очертания, начала записывать свой второй альбом, "Nevermind", который вышел в сентябре 1991 года, после того, как группа вернулась из европейского турне с Sonic Youth.
Ни выпускающий лейбл, ни сами музыканты не ожидали, что он обререт столь ошеломляющий успех не только в "родном" штате, но и по всей Америке. Более выдержаный, продуманный по саунду, он пришелся по душе не только поклонникам пост-панка, но и других направлений. Четырехаккордовый хит "Smells Like Teen Spirit", сопровождаемый синглом, попал в "тяжелую" ротацию на MTV; а сам "Nevermind" в начале 1992 побил Майкла Джэксона с его камбэком "Dangerous". Вскоре сдались и британские чарты. К февралю альбом стал трижды платиновым. Группа вызывала настоящую истерию в среде молодежи.
"Nevermind" стал альбомом-водоразделом, поделившим историю "альтернативы" на "до" и после". Если до этого гранджевые команды находились в аутсайде, существовали как некая локальная, замкнутая сцена, то теперь путь на "большую эстраду" оказался для них открыт. Многие стали копировать присущее Nirvana сочетание яркой, экспрессивной мелодичности, и жесткого, агрессивного саунда, хрупкой лиричности и мрачной депрессивности. Сами Nirvana, похоже, не знали, что делать со свалившимся на них успехом. Группа вызывающе вела себя на съемках и концертных выступлениях (разумеется, разбивание иснтрументов в щепки стало уже для них традицией, но теперь поведение становилось все более агрессивным и саморузрушающим), Крис все больше погружался в наркотики, с помощью которых он хотел избавиться от желудочных болей. Он женился на Кортни Лав, вокалистке инди-группы Hole, и сразу же поползли слухи, что парочка крепко сидит на героине, особенно после того, как Nirvana отменила несколько концертов и отказалась от очередного американского турне. 18 августа у Курта и Кортни родилась дочь Фрэнсис Бин, и Курт стал немного больше следить за своим здоровьем.

В конце 1992 вышла компиляция "Incesticide"; а весной 1993-го, по окончании периода нестабильности группа с продюсером Стивом Элбини (Steve Albini)
приступила к записи третьего альбома "In Utero" - более взрослого, философского, хотя одновременно и более страстного по звучанию и содержанию ("All Apologies", "Heart Shaped Box" и др.). Выпускающий лейбл DGC, обсепокоенный тем, что Nirvana сделала слишком "некоммерческий" диск, "обвинил" в этом неправильное продюсирование. Продюсер R.E.M. Скотт Литт подверг диск ремастерингу. По окончании всех этих перепитий в коллективе вновь начались проблемы. Кобейн, опять погрузившийся в пучину наркоиков и депрессии, совершил попытку самоубийства - в тот раз неудачную.

Так или иначе, альбом "In Utero" вышел в сентябре 1993 года и получил позитивные рецензии критики и отзывы публики, дебютировав на верхней строке в американских и британских чартах. Nirvana гастролировала по Америке, ангажировав Пэта Смира (Pat Smear) как "вспомогательного" гитариста. И все же диск продавался не так хорошо, как хотелось фирме, а за билетами на концерт не ломились безумные очереди. Группа решила поддержать альбом акустическим шоу на MTV, после чего продажи, действительно, пошли вверх.

После американского тура коллектив отправился в Европу. Там, во время кратковременного отдыха в Риме, Курт опять попытался покончить с собой, приняв сверхдозу транквилизаторов и запив их шампанским, но и на этот раз его вовремя обнаружила бдительная Лав. Однако артист, казалось, осознанно шел к трагическому концу. Ранее он неоднократно говорил, что люди ждут его смерти, дабы его жизнь стала "классической рок-н-ролльной историей". Кортни настояла на лечении в реабилитационном центре в Лос-Анжелесе, однако Кобейн сбежал оттуда, вернувшись в Сиэттл. 4 апреля 1994 он застрелился в комнате над своим гаражом. Тело было обнаружено 8 апреля электриком, пришедшим устанавливать сигнализацию. Была найдена записка, посвященная жене и дочери и заканчивавшаяся словами любви.

Фигура Курта Кобейна сразу же была канонизирована в пантеоне рок-н-ролла. А группа Nirvana, безусловно, не могла более продолжать свое существование. Планировавшийся к релизу двойной концертный альбом не был издан. Посмертной песней группы стал "MTV Unplugged in New York", возглавивший американские и британские чарты. Оставшиеся музыканты организовали новые проекты: Дэйв Грол - Foo Fighters, Крис Новочелич - Sweet 75.
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Petunchik
сообщение 15.9.2007, 16:46
Сообщение #5


Домовой
***

Группа: Домовые
Сообщений: 110
Регистрация: 24.10.2006

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Биография Eric Clapton:

Клэптон Эрик (р. 1945) — английский ритм-энд-блюзовый музыкант (гитара). В 14 лет он впервые берет в руки гитару, а в 18 становится знаменитостью, его имя дважды занесено в Зал славы рок-н-ролла.
Семья, в которой родился Эрик, была «неблагополучной». Мать родила его в 16 лет, отец неизвестен. Воспитывали Клэптона бабушка с дедушкой, а также родные дяди и тети. Получив в подарок гитару, он пытался воспроизвести произведения великих блюзменов, создать звучание, как можно более близкое к оригиналу. Благодаря изучению классиков блюза, а также в результате усиленной работы над собой и над гитарой Клэптон всего за два года сумел достичь значительного мастерства без посторонней помощи и стал играть в местной группе THE ROOSTERS (переводится как «Петухи» или «Забияки»). Она увековечила себя в истории рок-музыки тем, что вывела в свет двух талантливых музыкантов — Тома Макгиннесса (Tom McGuinness), более известного по группам MANFRED MANN и THE BLUES BAND, а также самого Эрика Клэптона. Однако ни THE ROOSTERS, ни последующая группа Клэптона CASEY JONES AND THE ENGINEERS не снискали популярности у любителей ритм-энд-блюза и в скором времени распались.
Пора признания настала для Клэптона в 1963, когда его пригласили играть в группу THE YARDBIRDS; несмотря на то, что команда эта подавала большие надежды еще до прихода Эрика, публика ее не замечала. Воспользовавшись временным уходом своего гитариста Тони Топхэма (Tony Topham), Клэптон не просто заменил гитариста, но вскоре превратил группу в нечто совершенно отличное от того, чем она была до его прихода, и THE YARDBIRDS вскоре начали составлять конкуренцию самим THE BEATLES (несмотря на то, что они играли не бит, а ритм-энд-блюз, в то время еще не модный!). Гитарные соло Эрика уже в то время приводили всех в восторг, и даже Джон Мэйолл (John Mayall), отец британского блюза, был поражен его игрой. Однако с ростом популярности в группе начали назревать коммерческие настроения. Это вынудило Клэптона после выхода в 1965 откровенно попсового третьего сингла For Your Love покинуть группу. Он решил попробовать свои силы в блюзовой команде BLUESBREAKERS, руководител которой Джон Мэйолл. С Клэптоном в качестве гитариста и вокалиста группа приобрела невероятную популярность, на концертах публика не уставала кричать «Пусть Бог сыграет соло!», имея в виду, конечно, Эрика. Стены лондонских домов были исписаны надписями вроде «Клэптон — Бог». Его мелодичные, плавные и душевные гитарные соло были несравненны. А выпущенный в 1966 альбом Bluesbreakers With Eric Clapton и по сей день может считаться одним из лучших образцов британского белого блюза. Однако из-за деспотичного характера. Джона Мэйолла, Клэптон в 1966 навсегда покинул THE BLUESBREAKERS, чтобы создать собственную группу.
Изначально предполагалось, что новая группа CREAM будет играть традиционный блюз, по словам Клэптона — «что-то вроде Бадди Гая (Buddy Guy) с ритм-секцией». Участники группы и не предполагали, что их творчество произведет настоящую революцию в музыке и даст жизнь тысячам новых музыкальных течений. Трио CREAM было обречено на успех — ведь в него вошли три виртуознейших и талантливейших музыканта своего времени. Джек Брюс (Jack Bruce), ранее снискавший славу в группе MANFRED MANN, был более всего известен своей непревзойденной игрой на бас-гитаре. Этот, казалось бы, малозначимый в группе инструмент в его руках мог на равных состязаться с гитарой Клэптона или ударными Джинджера Бейкера (Ginger Baker). Брюс имел классическое музыкальное образование и превосходно играл на виолончели и фортепиано. К тому времени он успел поработать в разных группах, однако долго не задерживался ни в одной из них — обычно его увольняли за чрезмерное стремление к экспериментированию. А Джинджер Бейкер был самым известным барабанщиком в истории рок-музыки. Заслужил он такую популярность не столько из-за своей талантливости, чувства инструмента и чрезвычайной виртуозности, сколько из-за того, что один мог барабанить, как несколько африканских племен. Характерный «кримовский» саунд прослушивался уже с первого альбома группы — стандартный блюз с элементами джаза и психоделики был сыгран с такой мощью и эмоциональным накалом, что сравниться мог разве что только с творчеством Джими Хендрикса (Jimi Hendrix). Большую часть музыки для группы писал Джек Брюс, однако изначальная структура композиций абсолютно ничего не значила — все три участника группы создавали песни прямо во время исполнения. Импровизационный элемент занимал в их музыке самую главную роль. В группе царила атмосфера продуктивного соперничества, и каждый стремился «переиграть» другого. Например, во время концертов Бейкер и Брюс часто намеренно на ходу изменяли ритмическую структуру песен, вынуждая Клэптона отчаянно импровизировать. Концерты для группы имели большее значение, чем студийная работа. Одна песня, длящаяся на альбоме не больше пяти минут, на концерте могла звучать более получаса, в течение которых каждый из музыкантов мог сыграть продолжительное соло: — Клэптон — на гитаре, Бейкер — на ударных и Брюс — на губной гармонике. Выпущенный в 1968 двойной альбом Wheels Of Fire, явившийся вершиной творчества группы, стал также самым первым альбомом в истории музыки, по уровню продаж получившим «платиновый статус». Видимо, почувствовав, что это был пик их творчества и успеха, Клэптон, Бейкер и Брюс решили дать прощальный концерт, после которого группа CREAM распалась, просуществовав чуть более двух лет, однако влияние, которое они оказали на музыку, в частности, на возникновение таких стилей, как хард-рок, электрический джаз или прогрессивный рок, переоценить невозможно.
После распада CREAM Клэптон вступил в ряды еще одной новой группы — BLIND FAITH («Слепая вера»). Помимо Эрика и Джинджера Бейкера в ее состав вошли Стив Уинвуд (Steve Winwood) из TRAFFIC, а также Рик Греш (Rick Grech) из FAMILY. Музыка, которую они играли, разительно отличалась от музыки CREAM, TRAFFIC и FAMILY и напоминала скорее творчество LED ZEPPELIN. Сам Клэптон позднее признался, что тогда он находился под влиянием группы THE BAND, которая играла что-то близкое к roots-музыке.
Несмотря на то, что BLIND FAITH пользовалась в США и Англии огромной популярностью, этот коллектив просуществовал всего несколько месяцев. Выпустив одну пластинку и совершив триумфальное турне по Америке, музыканты разошлись, вновь оставив Клэптона наедине с его гитарой.
Сразу же после последнего концерта BLIND FAITH Эрик присоединился к группе DELANEY & BONNIE & FRIENDS. С участниками этой команды Клэптон познакомился во время последнего турне — они выступали как разогревающая группа перед BLIND FAITH и играли неплохой ритм-энд-блюз. В результате был выпущен один довольно скучный совместный альбом, после чего Клэптон покинул группу. Он решил заняться сольным творчеством. Забрав из своей последней команды троих музыкантов, он записал первую сольную пластинку, назвав ее Eric Clapton, песни которой звучали вяло и неуверенно.
Однако Клэптон не сдавался. Добавив к предыдущему составу гитариста Дуэйна Олмена (Duane Allman) из известной группы ALLMAN BROTHERS BAND, он записал великолепный альбом Layla And Other Assorted Love Songs. Альбом вышел как совместная работа группы под названием DEREK & THE DOMINOS. Музыканты несколько месяцев успешно выступали в Америке, после чего записали еще одну пластинку — In Concert — и распались.
Клэптон, находившийся в то время на вершине успеха, пропал на целых три года. Причиной такого длительного творческого перерыва оказались наркотики. Еще во время записи альбома Layla And Other Assorted Songs Клэптон познакомился с этим «веществом» и вскоре впал в сильную зависимость от него. Это могло кончиться смертью, если бы не подоспел на помощь друг — Пит Тауншенд (Pete Townshend) из группы THE WHO. Он организовал возвращение Клэптона на сцену, устроив для него два концерта и подготовив сопровождающую группу, состоящую из таких музыкантов, как Стив Уинвуд, Джим Капальди (Jim Capaldi) и Рон Вуд (Ron Wood). Эрик отправился лечиться в знаменитую клинику доктора Мэг Паттерсон, а вернувшись, приступил к записи нового альбома. Вышедшая в августе 1974 пластинка 461 Ocean Boulevard представила Эрика в совершенно новом амплуа. Клэптон, некогда ушедший из THE YARDBIRDS только потому, что хотел играть классический блюз, теперь сам исполнял что-то близкое скорее к поп-року, нежели к блюзу. Публика, в особенности американская, была в восторге: ведь простая музыка всегда хорошо получается у людей, которые до этого играли что-то сложное. Особенно большим успехом пользовалась в исполнении Клэптона песня Боба Марли (Bob Marley) I Shot The Sheriff. Этот бессмертный хит до сих пор чуть ли не ежедневно исполняется большинством американских и английских радиостанций.
Начиная с 1975 в каждом новом альбоме Клэптона обычно можно было найти две-три классические блюзовые композиции. Остальные же были в основном поп-роковыми песнями.
В 1989 появился замечательный альбом Journeyman, не только вознесший его к еще большей популярности, но и вернувший уважение критиков. В этом отношении показательными стали концерты Клэптона в Альберт-холле. Желающих его послушать оказалось так много, что пришлось отыграть 24 вечера подряд. В 1992 вышел акустический альбом Unplugged, который прозвучал настолько свежо и интересно, что это позволило вспомнить о тех временах, когда ему вообще не было равных по уровню игры на гитаре. В альбом помимо старых вещей вошло несколько новых песен, включая великолепную композицию Tears In Heaven, посвященную трагически погибшему сыну друга. Пластинка получила в 1993 6 наград Grammy, установив тем самым своеобразный рекорд, а продажи альбома превысили 14 миллионов экземпляров.
В 1994 Клэптон повторил успех предыдущего альбома, выпустив пластинку From The Cradle. Программа, состоящая из шестнадцати старых классических блюзовых композиций, продемонстрировала не только невероятное мастерство Эрика как гитариста и тонкое пониманием им стилистики блюза.
В 1996 он записал сингл Change The World, сразу же попавший на вершины хит-парадов.


--------------------
Никогда не дерись с тем, кому нечего терять: это неравный поединок.
Мудрый ценит всех, ибо в каждом замечает хорошее.(Кальдерон де ла Барка Педро)

ICQ: 271177688(High Eagle) Стучите, чем смогу, помогу.. ))

Ветер в крылья!!
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
M.A.K.
сообщение 15.9.2007, 18:20
Сообщение #6


Почетный житель КазанДОМа
*******

Группа: Домовые
Сообщений: 2 770
Регистрация: 3.3.2007
Живет: в стране где цветёт анаша:-)

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Lloyd Banks

Парняга с фактурной внешностью: оттопыренные уши, выступающие надбровные дуги, приплюснутый нос боксера и губищи, очерченные тонкой линией усиков. Мускулистое тело расписано татуировками и увешано драгоценными побрякушками. Фартовый жиган Lloyd Banks собственной персоной.

В вопросах имиджа он не считает нужным выходить за рамки гангстерских стереотипов, поэтому выглядит как чертовски удачливый подонок. Lloyd Banks не относится к числу хорошо воспитанных парней. Когда он родился, его мать еще училась в школе. Пока она пыталась как-то воспитывать сына, папаша мотал очередной продолжительный срок. Читать рэп и курить дурь Ллойд Бэнкс начал одновременно - в 11 лет. Вот они, плоды акселерации…

В 17 лет настала пора подвязывать с образованием. Молодой человек счел, что обстановка учебного заведения является помехой для его развития как рэппера. Видимо обстановка на улицах родного Куинса более позитивно влияла на креативные способности Ллойда. Райончик был неплохой: в его квартале жил Tony Yayo, а в доме за углом - 50 Cent. С Тони он водил дружбу, через него и познакомился с Полтинником. Отвечая на вопрос, каким образом Lloyd Banks попал в состав G-Unit, он говорит, что просто был среди тех немногих, кто не отвернулся от 50 Cent, после того как в него всадили 9 пуль. Не отвернулся, в отличие от того, как поступили многие знакомые 50, в отличие от того, как это сделал его лейбл. Поэтому и вошел в классический состав G-Unit, общепризнанно самой успешно хип-хоп-банды на сегодняшний день.

В G-Unit Ллойд Бэнкс самый зеленый - он на семь лет моложе 50 Cent. Когда 50 и Yayo ездили в тур вместе с Nas, а также принимали участие в Cash Money/ Ruff Ryders Tour, Ллойд был еще слишком юн и оставался дома. Но он не терял времени даром и активно участвовал в записи различного рода локальных микстейпов, на чем и сделал себе имя. В наибольшей степени на формирование Бэнкса как рэппера повлияло творчество таких людей, как Snoop Dogg, Rakim, Big Daddy Kane и Kool G Rap. Так же он переслушал много чего из Mobb Deep. Под их воздействием и сформировался его стиль, сочетающий брутальные тексты с хладнокровным флоу.

В 2003 году Ллойд Бэнкс засветился на мультиплатиновом альбоме 50 Cent “Get Rich Or Die Tryin`”, записав куплет в треке “Don`t Push Me” вместе с 50 и Эминемом. Это была лишь роль второго плана, но в конце года он уже в числе главных действующих лиц на альбоме G-Unit “Beg For Mercy”. 50, Lloyd Banks и Young Buck, рекрутированный с Cash Money Records вместо отбывавшего заключение Tony Yayo, совместными усилиями наторговали еще пару миллионов копий. Поэтапный выход из тени своего босса Полтинника продолжается - 29 июля вышел сольный альбом Ллойд Бэнкса "The Hunger for More". Этот диск с первой же недели пребывания в чартах оккупировал первую строчку и не уступает ее уже 4 недели подряд не взирая на все старания таких оппонентов как Usher, Jadakiss и The Roots. Обжигающе горячие хиты “On Fire” и “Warrior, Pt.2” позволяют надеяться, что такое доминирование будет продолжаться и дальше. На "The Hunger for More" немного приглашенных гостей. Бэнкс объясняет, что если бы было иначе, то он не получил бы уважения улиц. Присутствует необходимый минимум: коллеги Young Buck и 50 Cent, главный начальник Eminem, Snoop, поклонником которого Ллойд является с детства; Game, рэппер с Западного побережья, новоприобретенный участник G-Unit, а также... “откинувшийся” Tony Yayo. Аккурат за месяц до релиза Yayo освободили и он моментально развил энергичную деятельность. Сразу же после освобождения Yayo заявил, что в сентябре выпускает альбом, изрядно озадачив менеджеров Интерскоп, недоуменно мямливших, что не могут подтвердить подобную информацию. Сделав такое заявление, он незамедлительно направился в студию записывать свой куплет для трека “Ain't No Click”.

За тусовки с 50 Cent полиция платит Ллойду нежелательным вниманием к его персоне. Хотя Ллойд пока что не давал поводов для обострения отношений с представителями закона. Два его ранения не связаны с уголовными разборками, а являются последствием трагических событий 11 сентября 2001 года. Учитывая масштаб катастрофы, можно считать, что легко отделался. Рассказывая о своем времяпровождении, Ллойд признается, что любит сочинять и курить. Он говорит: “Я пишу. Я много пишу. Ежедневно, все свободное время. И я много курю. Я не курю, чтобы лучше писать. Я курю, потому что с 11 лет привык это делать. Это просто обыденное занятие”.

Ллойду нравится делать музыку для женщин, хотя по его творчеству этого не скажешь. Любимым своим треком он называет “Smile” с “Beg For Mercy”. Он чувствует, что этот трек показывает женщинам другую сторону Ллойд Бэнкса. Он все еще одинок и ищет правильную подружку. В ответ на вопрос о его предпочтениях в вопросах пола, он выдает глубокомысленную сентенцию: "Мне нравятся чиксы, которым я нравлюсь. И еще они должны выглядеть соблазнительно".

В свои 22 он пользуется уважением фэнов хип-хопа. Ведь он - участник G Unit, задающих тон в американском рэпе. Его коллеги намерены продолжать свое наступление на рынки: в августе выпускает альбом Young Buck, за ним следом в игру вступит новичок Game, а в ноябре в ход пойдет тяжелая артиллерия - второй сольник 50 Cent. “Следующий выстрел будет мой." - обещает Ллойд Бэнкс. И я сделаю его сразу после 50”.



--------------------
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Angelo
сообщение 15.9.2007, 18:29
Сообщение #7


Мастер Домовой
*****

Группа: Домовые
Сообщений: 664
Регистрация: 22.8.2007

Пол: Домовой


Репутация:   0  


КИШ

Биография: Группа возникла в 1987 году в ленинградской средней школе № 147. Основатели группы, Михаил "Горшок" Горшенев, Александр "Балу" Балунов и Александр "Поручик" Щигалев были одноклассниками и в седьмом классе организовали группу. Название "Король и Шут" появилось лишь в 1990 году.

В 1990 году, по окончании школы, Горшок поступил в реставрационное училище. Как признался сам Горшок, ему нехватало чего-то для души. Там он познакомился со второй ключевой фигурой группы - Андреем "Князем" Князевым.

"Гляжу, сидит паренек, поет, видно что талантливый - причем просто пел, без гитары. Я его неоднократно встречал и просто не обращал внимания на поющего мальчика. А потом подумал, продал машину, квартиру, стал нормальным, обычным человеком, завязалась дружба, мы создали первые песни - тогда и появился "Король и Шут"."

Hо сначала стихи и музыку писал сам Горшок...

Горшок: "Я даже не хочу думать о том времени, это было дурацкое время. Hастоящий "КОРОЛЬ И ШУТ" появился с текстами Князя, и музыка сразу стала другой, более проникновенной. Мы работаем как одно целое, параллельно-сообща: вот он написал тексты - и уже музыка есть."

В 1991-92 годах на полупрофессиональной студии Михаила Кольчугина были записаны первые несколько песен - "Мёртвая женщина", "Охотник", "Король и Шут", "В долине болот". В том же году состоялся первый эфир на радио в программе Анатолия Гуницкого.

А потом начались "гостроли" по клубам Питера. Первое выступление на публике состоялось в 1992 году в школе ритма Игоря Голубева в здании старого рок-клуба на Рубенштейна 13. 1993 год- Первое выступление в питерском клубе "Там-там" Севы Гаккеля, а так же в московском клубе "Sexton FOZD". У группы появился новый директор Дмитрий Журавлёв "Шумный". С 1993 по 1997 год "Король и Шут" выступал по питерским клубам "Там-там", "Полигон", "Гора", "Тен", "Лесопилка", "Рок=клуб", "Арт-клиника" и прочих.

В 1994 году был записан малотиражный неофицальный альбом "Будь как дома, путник". Этот вариант номерным не является.

В 1995 году в "Король и Шут" пришёл Яков Цвиркунов в качестве гитариста.

В 1996 году была снята получасовая передача о "Король и Шут", которая неоднократно транслировалась в эфире 5-го канала. В этом помогли Hаташа Крусанова и её съёмочная группа. Из передачи появились четыре низкобюджетных клипа на песни "Дурак и молния", "Внезапная голова", "Садовник", "Блуждают тени".

В 1996 году вышел в свет первый номерной альбом "Камнем по голове", записанный на студии "Мелодия". В этом же и в следующем году "Король и шут" принял участие в фестивале на "Петровском" "Hаполним небо добротой" который организовал Юрий Шевчук и "театр ДДТ". Так же группа выходила на сцену "Юбилейного" и ДК Горбунова играя на фестивалях с такими группами как "TOY DOLLS", "THE STRANGLERS", "EXPLOITED"

Яша: "Hа нашу первую презентацию, осенью '96 года, в "Ватрушку" пришло уже больше пятисот человек - "Ватрушка" трещала. И после этого концерта мы уже держались на уровне."

1997 год стал годом выпуска второго альбома под названием "Король и Шут". Альбом состоял из тех песен которые входили в "Будь как дома, путник!", но были более качественно записаны ( в 2000 году альбому было возвращено его изначальное название). Осенью 1997 года в группу был приглашён звукорежиссёр - Павел Сажинов "П.Звук".

Яша: Альбом был записан в августе на студии "Театра ДДТ". Hам очень понравилось его записывать с хорошим звукорежиссером Игорем Сорокиным. Альбом получился очень удачным. Hесмотря на всякие погрешности, он по качеству звука на порядок выше "Камнем по голове".

После этого, коллективу стало тесно в родном питере, и начались концерты в Москве и других городах России.

"Концерты - это, в основном, импровизация. Какую рожу в следующий момент скорчит Горшок - это только ему одному известно. Hо это что - он однажды побил какого-то фана на концерте. Тот в него бросил банку - ну, Горшок и не сдержался: слез со сцены и бросился на него с кулаками."

В 1998 году на студии "Мелодия" был записан очередной "Акустический альбом" который отличался по звуку от предыдущих и считался шуточным. В записи принимала участие певица Марина Капуро, Мария Бессонова, а так же Мария Нефёдова (скрипка), которая после записи стала играть с группой.
"Чтобы создавать более качественную и интересную музыку, мы очень долго искали второго гитариста. Мы прослушали огромное количество ребят, но так и не нашли то, что нам нужно. Маша же играет на скрипке, и мы подумали, что скрипка - это вторая гитара. В чем-то скрипка граничена, но зато в чем-то она лучше, чем гитара. В принципе, Маша играет на скрипке партию гитары."

Балу: "Просто однажды мы договорились насчет концерта в "Рок-клубе", а Горшок попал в больницу и выступать не мог. Сначала мы хотели отменить концерт, а потом подумали, что, в принципе, и сами сыграем не хуже. Попробовали - и очень всем понравилось. В этой программе все песни переделаны."

Летом 1998 замечательным питерским режиссёром Борисом Деденёвым и его съёмочной группой был снят первый настоящий клип на песню "Ели мясо мужики".

20 февраля 1999 группа впервые собрала Дворец Спорта "Юбилейный" в Петербурге. Концерт был организован копанией "SP-концерт." В 1999 "Акустический альбом" был выпущен на "ОРТ-рекордз". Тогда же в группе появился новый директор Александр Гордеев (гр. "Разные люди"). В 1999 году вышел в свет концертный альбом "Ели мясо мужики" записанный в клубе "Спартак" при содействии Панкера (Игорь Гудков) и Алексея Деги по прозвищу "бесстрашный". Одновременно вышел и видео вариант этого концерта. Из материалов этого концерта и концерта в ДС "Юбилейный" 10 октября 1999 г. был сделан клип на песню "Охотник".

В 2000 году вышел в свет очередной альбом "Герои и Злодеи". В группе появился новый гитарист Александр Леонтьев "Ренегат" привлекавшийся ранее в качестве сессионного музыканта.
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Da-Vinci
сообщение 16.9.2007, 11:45
Сообщение #8


Житель КазанДОМа
******

Группа: Домовые
Сообщений: 1 236
Регистрация: 23.10.2006

Пол: Мужской


Репутация:   0  


2pac - биография

Полное имя - Tupac Amaru Shakur Дата рождения - 16 июня 1971 Дата смерти - 13 сентября 1996 Мать - Afeni Shakur Отец - William Garland Отчим - Jeral Wayne Williams Сценические имена - MC New York, 2Pac, Makaveli Музыкальные группы - One Nation Emcees, Two From The Crew, Strictly Dope, Digital Underground, Thug Life, Outlaw Immortalz/Outlawz Tupac родился 16 июня 1971 года в Бруклине, Нью-Йорк. Сначала его звали Lesane Parish Crooks, но когда он ещё в младенчестве его имя было изменено на Tupac Amaru, что было связано с революционным движением в Индии. "Tupac Amaru" буквально означает "сверкающая змея". Слово "Shakur" переводится с арабского как "благодарный богу". С детства его все звали Черным Принцем. Когда Тупаку было два года, родилась его сестра Sekyiwa. Отец девочки, Mutulu, известный также как Чёрная Пантера, за несколько месяцев до её рождения был приговорён к тюремному заключению за неудачное ограбление. Семья Тупака переживала тяжелое время. "Я помню только, что всё время плакал", вспоминал Тупак. В двенадцатилетнем возрасте Тупак любил играть пьесы, писать любовные песни и стихи. Вскоре его семья переехала в Балтимор, штат Мэрилэнд, где Тупак поступил в балтиморскую школу искусств, где он учился балету и актёрскому мастерству. Тупак производил большое впечатление на учителей, и его актёрская карьера обещала быть успешной. Но Тупаку не удалось закончить эту школу, его семья переехала в Оклэнд, штат Калифорния. В пятнадцать лет он увлекается рэпом, пишет и свои песни. Он взял себе псевдоним MC New York и делал всё, чтобы нём думали как о крутом парне. К двадцатилетнему возрасту его арестовывали восемь раз, и ему пришлось отсидеть восемь месяцев за изнасилование. Кроме того, он был замешан в двух сомнительных судебных процессах, один из которых касался шестилетнего мальчика, убитого при перестрелке компании Тупака с соседней группировкой. Не имея возможности закончить образование, Тупак присоединился к рэп-группе Digital Underground в качестве танцора. Незадолго до того, как группа получила признание, Тупак выпустил свой альбом "2Pacalypse Now", который тоже не остался незамеченным. Тупаку удалось получить роль при сьёмках фильма "Juice". Вскоре выходит и второй альбом Тупака, "Strictly for my N.I.G.G.A.Z.", который принёс ему ещё больший успех. Имя Тупака появилось в списках лучших рэп-исполнителей того времени. В ноябре 94 года Тупак был пять раз ранен при ограблении. Воры унесли из его дома драгоценности на сумму $40,000. Тупаку всё же удалось оправиться после ранения, и в 1995 году вышел его альбом "Me Against the World". Наиболее известный фильм и тех, в которых снимался Тупак - это фильм "Poetic Justice", где он снимался вместе с Дженет Джексон. Этим фильмом он смог доказать всему миру, что музыка - не единственная область его интересов. Следующим фильмом был "Above the Rim". К тому времени альбом Тупака "Me Against the World" стал платиновым. Но не всё так удачно складывалось для Тупака. За несколько часов до того, как его признали виновным в одном из судебных процессов, он был ограблен ещё раз. Но Тупака освободили от заключения по очередному делу об изнасиловании под залог в один миллион долларов. После освобождения из тюрьмы Тупак в ответ недоброжелателям выпустил свой лучший альбом "All Eyes On Me". Было продано 6 миллионов копий альбома, что было неожиданным для этого альбома, записанного на двух дисках, а тем более в хип-хопе. После этого успеха Тупак снимался в главных ролях фильмов "Gridlock'd", "Bullet" и "Gang Related." Седьмого сентября 1996 в Тупака выстрелил неизвестный человек. Тупак умер в больнице 13 сентября в Лас-Вегасе, штат Невада. Уже в 1997 году были выпущены последние фильмы с его участием - "Gridlock'd" и "Gang Related". Звукозаписывающая компания Тупака продолжала выпускать записи Тупака, последний из выпущенных ей альбомов был "Until the end of time", вышедший в 2001 году. В СМЕРТИ 2РАС ВИНОВАТ SUGE KNIGHT Если внимательно прислушаться в первые три секунды на альбоме Makaveli: The 7 Day Theory то можно услышать "Suge shot him" (Suge застрелил его). Сложно сказать кто, как и когда запихнул это на диск. Это остаётся загадкой. Хотя есть версия что это говорит Yaki Kadafi - один из Outlawz, которого кстати убили 10 ноября. Когда Тупака посадили в тюрьму, в 1994 он думал что проведет там 3 года, как и установил суд. Он ненавидел тюрьму и был готов сделать все, чтобы выйти оттуда. А Suge всегда хотел, чтобы Пак присоединился к Death Row, но Пак отвечал что ещё не готов к этому. На самом деле ему просто не хотелось связываться с Death Row. Но ему пришлось изменить своё мнение. Итак, Suge делает ему предложение, от которого Пак не может отказаться. Он должен будет выпустить на Death Row 3 альбома. Контракт был составлен очень быстро, что не характерно для шоу бизнеса, условия были такие: Тупак получает $1 миллион авансом за первый альбом, $125.000 на автомобиль, $120.000 в год на карманные расходы, $250.000 на судебные разбирательства и услуги David Kenner (адвоката Тупака, который был еще и совладельцам DeathRow, другом Suge Knight-а, короче порядочный засранец). Тупак получал 18% с продаж первого альбома, плюс бонус 1% если он станет золотым, и ещё 1% если он станет платиновым. За второй и третий альбомы ему будут выплачены авансы в не более $1 миллиона, или $1 миллион за каждый проданный миллион копий предшествующего альбома, 18% с продаж и по 1% за золото и платину. В общем там было намучено много всякой ерунды не выгодной для Пака. Во время подписания договора Пак сказал: "Я знаю, я продаю свою душу..." Но он не мог больше оставаться в тюрьме. После этого адвокат David Kenner отправился вытаскивать его из тюрьмы. Апелляционный Суд Нью Йорка отпускает Тупака под залог. $850.000 выплачивает Atlantic Records, остальное заплатил Suge и Interscope. Тупак немедленно приступает к записи альбома и выпускает "All Eyez On Me" - двойной альбом, который выполнил условия контракта на 2/3. Как и до тюрьмы, когда рядом с Suge-ем, Тупак изменился в плохую сторону, в результате чего был обвинён в изнасиловании, и расстрелян в холе одной из Нью Йоркских звукозаписывающих компаний, так и теперь, Suge со своим мафиозным стилем жизни влияет на Тупака не в лучшую сторону. Его обвиняют в неуплате за апартаменты в Wiltshire где иногда проживали другие ребята так или иначе связанные с Death Row. Пака обвиняют и заставляют платить за ремонт Порше, принадлежащей Steve Cantrock и Suge. Suge и другая братва из Death Row которые были в Колифорнии в то время, сказал Тупаку что тот потратил на $2 миллиона больше, чем имел право потратить. 2 мая Тупаку был выставлен счёт на 14.500 за дом в Малибу где жил David Kenner. В дальнейшем он был обвинён ещё во многих мелочах, но на большие деньги, и их нет смысла перечислять. Когда Тупака убили у него не было ни каких фондов, никакой недвижимости, никаких акций, ни чего, на его счету было меньше чем $105.000. Так же он не владел домом в San Fernando Valley, который он думал, что купил. Был страховой полис с 5-ью именами, написанными в нём, Ягуар стоимостью $61.000, который Suge купил для Тупака и Хаммер. Его апартаменты Ролс-Ройс и Мерседес были записаны на Death Row. Не было ни каких сомнений в том что Death Row, полностью преступная организация, и она должна была Тупаку много денег, а это было достаточной причиной для убийства. Всем было известно, что с выходом альбома Makaveli. Killuminati: The 7 Day Theory, Тупак выполнит все условия контракты и покинет Death Row. А от них уже ушёл Dre, и Snoop уже тоже побаивался за свою жизнь (вскоре после смерти Пака он уйдёт на No Limit Records). И в случае ухода Тупака, Death Row теряла главную звезду. А Тупак уже готовил почву для создания Makaveli Records и Euphanasia – компании, на которой он хотел снимать фильмы. Он собирался стать первым артистом на этом лейбле, потом шли One Nation и у него были планы на Greg Nice и Smooth, другую группу гостей и Ghetto Starz которые являются ответвлением от Outlaws. За 12 дней до того как Тупака убили, он был на сьемках весь день и всю ночь провёл на студии. 27 августа Тупак послал Yaasmyn Fula (он занимался всеми его официальными делами) на студию что тот забрал записи, которые он сделал той ночью, потому что он хотел их прослушать. Но в Death Row сказали, нет, David Kenner не позволит этого. И Тупак увольняет его. Yaasmyn написал письмо в котором сообщал что Тупак закончил запись альбома и хочет уйти из Death Row. Тупак дал разрешение Yaasmyn нанять другого адвоката. 7 сентября Тупак поехал обратно в Лос Анджелес. Он собирался ехать не Лас Вегас а в Атланту Что бы уладить какие-то проблемы у своих родственников. Suge убедил его поменять свои планы, потому что за неделю до этого Пак пообещал ему пойти на бой Тайсона и Селдона в Вегасе вместе с ним. Он сказал, что не хотел идти, но дал Suge-у слово. В MGM Тупак был очень зол потому что Suge появился в последнюю минуту. После боя они встретили Orlando Anderson-а (Crip-а который сорвал какое то время назад сорвал золотой медальон с Travis Lane-а) в холе и подрались с ним. После они поехали к Suge-у, и через некоторое время поехали в Клуб 662 (число 662 соответствует буквам MOB на кнопочном телефоне) принадлежавший Suge-у. Тупак хотел поехать на своём Хаммере, но Suge сказал, что им нужно кое что обсудить и уговорил Пака поехать с ним. Тупак, Suge, Outlaws и половина всей братвы DeathRow ехали в Клуб 662. В эту ночь Тупак почему то не одел бронежилет как делал это почти всегда в последнее время, а его телохранитель ехал в другой машине. У одного из перекрёстков вся эта колонна остановилась, и по соседней полосе мимо проехал белый кадилак и остановился у BMW, Suge. Открылось окно и от туда раздались выстрелы. Тупак пытался перелезть на заднее сиденье, но Suge придавил его. Пуля отрекошетила от его бедренной кости и попала в лёгкое, так же он был ранен в правую руку и грудь. Suge был лишь задет пулей, она скользнула по его лбу. Кадилак быстро уехал на юг. Suge быстро развернулся и направился в ближайший госпиталь. Yafeu Fula (Khadafi) находился вместе с телохранителями в машине ехавшей следом за BMW и сказал что не смог опознать стрелявших. Так какая причина была у Suge-а убивать Тупака? Ну у Тупака было более 200 мастер-копий которые не достались бы Death Row если бы Тупак ушёл от них. В случае его смерти они могли бы предъявить свои права на записи, и не должны были бы выплачивать все те деньги которые были должны ему. Возможно, Тупак знал что, то, что Suge не хотел бы, что бы знал Пак уйдя из Death Row. Как бы там ни было стрелявшие явно не хотели попасть в Suge-а. 13 пуль было выпущено в машину и только одна из них чуть задела Suge-а. Orlando Anderson – который подозревался в причастности к убийству Тупака, был Crip, а Suge был Blood. Anderson свидетельствовал против Suge и утверждал что тот участвовал в драке в MGM, но позже он поменял свои показания. Это было объяснено тем, что Suge подкупил его.


--------------------
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Essential IGROK
сообщение 24.10.2007, 22:31
Сообщение #9


Домовёнок
**

Группа: Домовые
Сообщений: 33
Регистрация: 25.8.2007

Пол: Мужской


Репутация:   0  


David Guetta- Созданием собственной музыки. Его дебютная работа - вышедший в 1992 году сингл Up &Way стал заметным явлением зарождающегося в это время стиля French house и поставил его в один ряд с безусловным классиком жанра Лораном Гарнье.

Однако подлинная популярность настигла Дэвида спустя почти десять лет, после выхода на Virgin альбома Just A Little More Love. Диск, который критики сравнивали с лучшими альбомами Depeche Mode, был распродан общим тиражом в 250000 копий и надолго обосновался в клубных хит-парадах Европы.
Этот успех был закреплен в 2003-м выходом диджейской компиляции F**k Me I`m Famous. Одному треку этого сборника кавер-версии песни Дэвида Боуи Just for One Day (Heroes) было уготовано блестящее будущее. Трек стал золотым во Франции и попал в горячую ротацию практически всех коммерческих радиостанций Европы.

Новый, 2005-й, год Дэвид Гетта встречал уже в статусе большой звезды. Дело в том, что к этому моменту его второй альбом Blaster бил все рекорды популярности, а видео на песню The World Is Mine не сходило с экранов музыкальных каналов. Припев песни оказался пророческим теперь мир полностью принадлежал Дэвиду Гетта и его жене, подлинный человек-легенда. Прекрасный музыкант, тонко чувствующий аудиторию ди-джей, удачливый промоутер и настоящий светский лев являет сегодня миру поразительный пример жизненного успеха. Подобно царю Мидасу, он превращает в золото все, до чего бы ни дотронулся.
Свою карьеру Дэвид Гетта начал в 80-х, работая промоутером и ди-джеем в элитных парижских клубах Folies Pigalle, Le Queen, Palace и Les Bains. Там он выступал бок о бок с такими знаменитостями как Little Louie Vega, Eric Morillo, David Morales и Roger Sanchez, многому научившись у этих признанных мастеров своего дела.

Этот бесценный опыт позже очень пригодился Дэвиду в организации серии собственных вечеринок F**k Me I`m Famous. Превосходный вкус позволил ему подобрать для этих parties идеальное музыкальное сопровождение, а обширный круг знакомств Дэвида являлся гарантией того, что каждый раз F**k Me I`m Famous собирали весьма изысканную публику. Не прошло и года, как о F**k Me I`m Famous заговорили как о самой респектабельной вечеринке Парижа.

Параллельно с диджейской и промоутерской работой, Дэвид Гетта активно занимался с очаровательной Кэтти.

Сегодня Дэвиду остается только пожинать плоды своего феноменального успеха. Мероприятия под маркой F**k Me I`m Famous проходят в лучших клубах континентальной Европы, лондонском The Cross и ибицийской Pacha. Его приглашают играть на частных вечеринках аристократических семей Европы, на самых роскошных яхтах и самых богатых виллах Лазурного берега. Также в портфолио Дэвида Гуэтта - специальное Afterparty после Гран-при Монте-Карло Formula 1, на котором присутствовали Михаэль Шумахер, Жак Вильнев и Хуан-Пабло Монтойя.

Пименов Сергей

Направление: электронная музыка

Краткая справка: Сергей Пименов, родился 17 июля 1973 года в Ростове-на-Дону. Был неоднократно выгоняем из школ: хорошист с жирной двойкой по поведению. По требованию родителей поступил в строительный институт. Чертить так и не научился, зато все свободное время проводил за новеньким PC 286: осваивал азы. Сколотил панк-группу "Головка от пульверизатора", выступал в местном ДК и устроился, в конце концов, на местную радиостанцию "Дон-ТР" - нести музыкальное искусство в массы. За передачу �4 о панк-музыке получил нагоняй. После передачи �5 о танцевальной культуре был с почетом уволен. Карьера Пименова триумфально продолжилась на ростовском мейнстрите, Садовой, где он сначала торговал чудо-клеем, а позже подрабатывал наперсточничеством. В 1993 году познакомился с Александром Поляковым, с которым впоследствии основал группу ППК.

Вопреки бытующему по сей день заблуждению, группа ППК в ее первоначальном виде прекратила существование. После первого же альбома в ППК произошло разделение обязанностей: Поляков стал заниматься музыкальной стороной продукта, Пименов - продюсерской. О том, что дороги музыкантов раз ошлись, было официально объявлено в 2004 году.
"В то время как Поляков делает вид, что ничего не изменилось и ППК существует, я, наоборот, отмежевался от этой истории, - комментирует ситуацию Пименов. - В ее рамках мы зашли в тупик. Время групп не прошло. Но для того, чтобы быть сегодня группой, нужно быть Prodigy, Faithless или Сhemical Brothers. Надо идти дальше. ППК - транс. Это и музыкально, и идеологически - совсем другой этап. Сегодня я не новатор: я был новатором, когда мы делали ППК. У меня нет музыкального образования, я не знаю нот. Люди, которые меня не любят, часто об этом говорят. Я отношусь к музыке, как к производству. Я менеджер и очень четко знаю, что как должно прозвучать".

В последнее время основная деятельность Сергея Пименова концентрируется вокруг проектов его лейбла Uplifto. Магазин винила Uplifto открылся в конце 2003 года и вскоре стал непосредственно влиять на музыкальный облик города. Релизы Uplifto становятся Событиями с большой буквы. Альбом проекта Bobina заслужил признание у таких авторитетов транса, как Ferry Corsten и Armin van Burren. Трек Агента Смита "Завалю снегом" стал национальным данс-хитом: после того, как долгое время никто неверил, что это может случиться с русскоязычной работой. Сам 46-летний Агент Смит (Роман Галушкин, универсальный инженер-аранжировщик, автор трека Кая Метова "Position �1") становится, благодаря Uplifto, одним из самых заметных продюсеров на танцевальной сцене. Спродюсированная Пименовым ди-джей Бензина, белокурая валькирия за вертушками, производит эффект разорвавшейся бомбы и оказывается открытием 2004 года. Бензина переворачивает представление о диджействе - по сути, ее сет - это шоу за вертушками.

В это же время Сергей Пименов продолжает вносить свою лепту в деятельность радиостанции "Динамит FM". История сотрудничества Пименова с "Динамитом" такова. В момент, когда после известных событий, на станции остались только гуру: Фонарь, Коля, Дэн, Град, - Пименов пришел к тогдашнему программному директору станции Андрею Макарову и предложил свои услуги. Сначала получил в свое распоряжение среду. Потом субботу, от которой ди-джеи, как правило, отказываются, ссылаясь на гастрольный график. Пименов же увидел в этом долгосрочную перспективу и сформировал четкую музыкальную политику: суббота - клубный мейнстрим, с настоящими хитами со всей страны. 70% наполнения эфира - русская музыка. В результате Пименов сегодня - единственный, кто может рассказать на всю страну о вечеринке, которая пройдет вечером в Уфе или в Сочи.
Понимая, что в стране назрела критическая масса русского музыкального материала, который ищет потребителя, осенью 2004 года Пименов открывает сайт promomusic.ru - инструмент, доставляющий музыку в клубы. Новые треки на этом ресурсе размещаются бесплатно, а пользуются ими более 1400 зарегистрированных ди-джеев со всей страны.

Кто: Человек после вечеринки с бокалом на обложке диска - cам Сергей Пименов. "Артисты, - объясняет Пименов, - существа одинокие. Выкладываешься в течение двух часов - тебя любят. Peak Time заканчивается, ты уходишь, на твое место встает другой; руки продолжают тянуть, но не к тебе. Отсюда и образ на обложке - ди-джей бухает после работы".
Как: В отличие от большинства отечественных диджейских миксов, альбом Пименова - полностью "очищенная" компиляция. Цельный музыкальный продукт, с претензией на реальный хит, с современным звуком и собственным лицом, где из десяти треков восемь составлены одними и теми же людьми: артистический альбом в оболочке диджей-микса. Большинство треков (и это прецедент) - российского производства. "Есть привычка, - говорит Пименов, - в клубах якобы должна звучать иностранная музыка. Но глупо бы смотрелась Великобритания, если бы английские ди-джеи не играли бы англоязычные треки!" Длительность микса - ровно час: 1.00.00.
Для кого: Для тех, кому за 30. Для людей, которые все попробовали, увидели, пережили и в итоге пришли к выводу: "Водка - мать всех наркотиков". Под микс Пименова хочется уехать из клуба на хорошей машине (мастеринг ориентирован на стандартную аудиосистему хорошего Mercedes или Lexus). Темп - автомобильный: со 126 до 130 ударов в минуту.

Трек-лист:

1. Катя Чехова "Крылья" Лебедев dub
Самый свежий трек. Вокал принадлежит певице Кате Чеховой. Чехова - псевдоним: как и Антон Павлович, Катя (солистка таганрогской группы "Вариант К") родилась в Таганроге. Трек представляет собой смелый эксперимент, ликвидируя пробел на важном фронте: в стране ощущается острая нехватка материала, пригодного и для ди-джея на танцполе или для радиоэфира; или - или. После сумасшедшего успеха "Завалю снегом" на трек с вокалом Чеховой стоит возлагать серьезные надежды. Уже в дневной ротации и в хит-параде на ДИНАМИТ FM.
2. Asle presents Frost "Wait For Me" (6AM Club Mix)
Один из двух в миксе треков с иностранными корнями. Единственный, в производстве которого не принимала участие команда Пименова. Его создатель Moussa Clarke - автор старого клубного хита "Choose Life" c cэмплами из Trainspotting, сотрудничавший здесь с датскими продюсером и вокалисткой. История отношений Пименова с Clarke насчитывает несколько лет: во времена ППК они обменивались ремиксами.
3. Децл "Бог есть" Пименов и агент Смит dub mix
Ремикс на Децла, сделанный Пименовым совместно с Романом Галушкиным (Агентом Смитом). От Децла в их даб-версии осталось совсем немного, точнее говоря, ничего: одна гитарная партия. История сложилась неожиданно: летом 2004 года лейбл Universal Music Russia предложил Пименову сделать ремикс на "Бог есть". Пименову понравилось: Децл - фигура знаковая, выступает за легализацию марихуаны. "Я говорил Universal: Децл - это возвращение Иисуса. Бог возвращается на землю, в клуб, в Москву, в теле Децла. Вот как это должно звучать".
4. DJ Boyko present Sound Shocking "Я должен танцевать!" Пименов и агент Смит ростов 1996 Remix
"Я должен танцевать! Я должен танцевать!" - кричит человек-батарейка. Автор изначального трека ди-джей Бойко из Волгодонска иронизирует над непростой жизнью клубного человека. Пименов и Смит ремикшировали эту вещь в стилистике 1996 года, первой волны клубного движения на юге России, безудержного веселья, когда на хорошую вечеринку в Волгодонск (250 км от Ростова) в момент собирались несколько десятков машин, в Сочи ездили со своими вертушками, а дорогущих мобильных телефонов было от силы пара на десять машин.
5. Морозов "Fly Guitar" astero breakz mix
Выходец из тусовки, сложившейся вокруг "Запрещенных барабанщиков", гитарист Андрей Морозов работал продавцом в магазине винила и отличался редким талантом: мог продать кому угодно, что угодно. В виниловом бизнесе, как известно, это архиценное умение. В breaks-миксе московско-питерского проекта Astero звучит его гитара. Трек привлек внимание Global Underground, где он выйдет отдельным ремиксом, а Nick Warren уже включил его в свой микс. В альбоме Пименова этот трек играет особую роль: брейкс ломает ровный бит вокально-текстовой части и служит мостом ко второй, более жесткой.
6. Smash "Obsession" агент Смит dub
Хаус-хэви-метал-ремикс Агента Смита на "Obsession" - не принятый заказчиком Universal Music Russia, но выпушенный по официальному разрешению. Жесткая простая тема, рваные стебы - актуальный материал для тех, кто как Пименов два года назад играл хард-хаус: 140 бит в минуту - а сейчас перешел на 130 и ценит вязкий жесткий звук без всяких там вокалисток и духовых. Для тех, кому за 30.
7. Чугунный Скороход "Afterparty" агент Смит dub
"Чугунный скороход" был не у дел три года кряду, но недавно активизировался, вновь начал ездить на гастроли, подписал контракт с Uplifto и в мае'05 грозит большим релизом. Очень смешной текст описывает питерские Afterparty. Массивный ремикс - классическая работа Агента Смита, рабочая лошадка компиляции.
8. Агент Смит "(Завалю Снегом) Космос" Paul Jackson mix
Качественный европейский ремикс Paul Jackson на "Завалю снегом": электро-хаус с рок-ходами. Джексон, не понимая, о чем поет загадочная русская девушка, работал с голосом, как с музыкальным инструментом. Ремикс случился благодаря дружеской поддержке одного пивного бренда, а познакомились Пименов и Jackson несколько лет назад в Лондоне: свои люди!
9. Moose presents Philter "Love Key" (Пименов и агент Смит ремикс)
Пименов и Агент Смит ремикшировали трек английского проекта Filter, за которым скрывается старый друг Moussa Clarke. Живая гитара, положенная на Хаус-бит, у Пименова и Смита оказалась притоплена в трансовом звучании - и, как донесла разведка, в Англии их ремикс уже заиграли Way Out West. Moussa Clarke - настоящий гражданин мира, играет в самых неожиданных странах и городах: Пименов вносит свою скромную лепту в его гастрольный маршрут и организует Clarke сеты в Уфе и Владивостоке.
10. Агент Смит "Женщина"
Трек Агента Смита - второй идеологический полюс микса после "Завалю снегом". Русский андеграунд без вокала, медленный и жесткий хаус с рок-ходами и новыми звуками: big room house, рассчитанный на залы от тысячи человек. Не старорежимная колбаса - но раскачивает, как следует.

Официальный сайт: www.pimenov.ru


Эскизы прикрепленных изображений
Прикрепленное изображение Прикрепленное изображение
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
gibson
сообщение 24.10.2007, 22:41
Сообщение #10


Мастер Домовой
*****

Группа: Домовые
Сообщений: 697
Регистрация: 24.11.2006
Живет: Казань

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Прикрепленное изображениеПрикрепленное изображение

Бухать с теми, кто в последствии стал первым составом F.P.G Пух (Антон Павлов) начал в 93 году. После двух лет пьянства весной 95 F.P.G попали на сцену. Иисус («Черный Культпросвет») ангажировал их на сцену, воспользовавшись отсутствием звукопера. Он же присел за барабаны. Вторая композиция скоропостижно закончилась отключением звука, вернувшимся из толчка звукачем. Осенью 95-го в группе стал барабанить Мякиш (Алексей Ложкин). Потом опять долго-долго бухали, немножко протрезвев только к появлению в составе F.P.G осенью 96-го гитариста Димастого (Дмитрий Селезнев). В 97-м году бас-гитара была доверена Герасиму (Владимир Гуренко).

Появление новых музыкантов, готовых работать над собой, позволило начать активную концертную жизнь в городе Нижнем Новгороде, его окрестностях (Дзержинск, Арзамас, Павлово), а позднее и в столицах. Важную роль в деле продвижения группы на большую сцену сыграли команды «Черный Культпросвет» (ныне «ЧеКультура» г. Санкт Петербург) и «Элизиум».

В разное время F.P.G издавались на российских сборниках «Панк Революция», «Панк Обстрел», «Панк Аккупация», «Панки в городе», «Boots On The Streets» и международном сборнике «WORLD WIDE NOISE ATTACK» выпущенном на английском лейбле RETCHrecords. Всего группа записала три альбома, которые постоянно выпускаются на московском лейбле Sound Age Productions. Также выпущено два официальных концертных DVD, записанных 17.02.2005 и 08.11.2006. (Убедительная просьба - не покупайте пиратские подделки!)

Гастролировали в гг. Санкт Петербург, Выборг, Москва, Киров, Чебоксары, Брянск, Печера-Коми, Рязань, Самара, Казань, Йошкар-Ола, Ижевск, Новосибирск, Барнаул, Ростов-на-Дону, Армавир, Тамбов, Пенза, Новгород, Калининград, Владимир, Иваново, Тольятти, Ульяновск, Тверь, Пермь, Дубна, Зеленоград, Минск, Смоленск, Сочи, Краснодар, Ярославль.

Наши постоянные партнеры и старшие товарищи: Дмитрий "Снейк" Хакимов, Илья Островский, Жанна Филипенко, Михаил "Горшок" Горшенев, Алик Исмагилов, Илья "Черт", Константин Кинчев.

Выступали на одной сцене с командами: Наив, Коррозия Металла, Тараканы, Ульи, Дистемпер, Пурген, Вибратор, the Пауки, Маррадеры, ПТВП, Оргазм Нострадамуса, Мавзолей, Элизиум, 7000$, Психея, #####, Витамин Роста, JMKE (Эстония), Ва-Банкъ, Пилот, Алиса, КиШ, Discipline (Голландия), the Meantraitors (Германия), Suicidal Tendencies (США) и др. В феврале 2005 г. и ноябре 2006 г. имели честь сыграть три концерта (в Н.Новгороде и Москве) с кумирами своей юности - the Exploited. В августе 2005 умудрились пронести бутылку абсента (0,7) на фестиваль Нашествие в Эммаусе, которую лихо выпили перед выходом на Северную сцену. На фестивале "Окна открой"-2006 абсент пошел плохо, поэтому в Эмаусе-2006 и на Нашествии-2006 в Рязани обошлись коньяком. Надеюсь что 5 августа на Нашествии-2007 пить вообще не будем...



Родина…Гонщики

Летом 99-го был записан альбом «Родина ждет героев – Пизда рожает дураков». В начале 2000 г. он был выпущен на Sound Age Productions (Москва). Выйдя из запоя, зимой 2000-2001 г. F.P.G записали 2-ой альбом «Гонщики. Песни в стиле еблобилли». Он вышел также на Sound Age Productions летом 2001 г.

В отличие от предыдущего, записанного преимущественно в стиле «The Exploited», новый альбом получился более разноплановым и содержит композиции в стилях: сайко, ска, хард-кор, перепевки на русском языке «Ace Of Spades» группы The Motorhead и «My Way» Фрэнка Синатры/Сида Вишиза. По мнению критиков - панк-рок от такого разнообразия стилей не пострадал.

Весной 2003 в составе F.P.G появляется молодой, перспективный барабанщик Пахан (Павел Бравичев). Его внезапное появление ускорило процесс созревания третьего альбома.



Гавнорок

Третий студийный «F.P.G» - «Гавнорок», вышел 9-го декабря 2004 года на лейбле «Sound Age Productions». Долгожданная пластинка включает в себя 12 композиций, которые были записаны на студии «ТОНмейстер» Максимом Созоновым, работавшим с «F.P.G» над их предыдущим релизом «Гонщики» (2001).

Пластинка «Гавнорок» является наиболее экспериментальной работой «F.P.G», в которой музыканты решили не ограничиваться традиционным для них панк-хардкором и стрит-панком и попробовать себя в других стилях – от стремительного ой!-панка с грубыми хоровыми распевками (песня «Сейчас») до музыкального стеба над ню-металом («Гавнометал!»). Стоит отметить, что помимо самих «F.P.G» (с новым барабанщиком Павлом Бравичевым, экс-вокалистом группы «Подонки») в записи альбома приняли участие ряд нижегородских музыкантов: Альберт Родин и Дмитрий «Седой» («7000$»), Игорь «Малый» и Геннадий «Ганс» Ульянов («ДНК»), Диляра («Последний Приют»). Во всех композициях бэк-вокалистом выступил Алексей «Мякиш» Ложкин (экс-барабанщик «F.P.G»).




--------------------
Не надо нас пугать
Нам нечего терять
И нам на всё насрать и растереть!
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Essential IGROK
сообщение 1.11.2007, 19:53
Сообщение #11


Домовёнок
**

Группа: Домовые
Сообщений: 33
Регистрация: 25.8.2007

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Агент Смит

Агента Смита по праву можно назвать одним из самых удачных и плодотворных российских продюсеров 2004 - 2005 года. Смиту принадлежит авторство клубного хита "Завалю Снегом (Космос)". Трек поддержали все российские TOP DJ's (Град, Коля, Катрин Весна, Пименов, Спирит, Кирилофф, Иван Рудык и порядка 300 ди-джеев из различных регионов России), благодаря чему "Завалю Снегом (Космос)" попал в плей-листы сетов таких известных артистов, как: Lisa Loud, Moussa Clarke, Gabriel & Dresden, Paul Jackson, Lottie и других. Это первый российский вокальный клубный хит, ремиксы на который сделал известнейший британский DJ и продюсер Paul Jackson (Underwater, UK).
Так же Агенту Смиту принадлежит авторство ремиксов на треки Philter (UK), Quiver (UK), Smash!, Децл, Иракли, Блестящие и др. Новый трек Агента "Я и Ты" с вокалом очаровательным Алёны уже в плейлистах ведущих российских DJ's.


Прикрепленные изображения
Прикрепленное изображение
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Sed1k
сообщение 11.11.2007, 19:12
Сообщение #12


Мастер Домовой
*****

Группа: Домовые
Сообщений: 626
Регистрация: 2.2.2007
Живет: За воротами.

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Группа Центр

Дата рождения: 2004 год
Место рождения: г. Москва

Краткое досье: это одно из самых сильных звеньев СПРУТ групп, который является Единственным Союзом по-настоящему разносторонних уличных талантов. «Центр» является основой этого объединения, принимая непосредственное участие в концертной и творческой деятельности проекта.
Группа «Центр» объединяет самых перспективных и интересных рэп-исполнителей на данный момент: Гуфа aka Rolex-X, Slim’а aka Slimus, Птаху и Принципа. И если первый – гений текстов и крылатых фраз, второй профессионал от музыки, то последние два – отлично читают, преподнося наработанный материал наилучшим образом.




Гуф aka Rolex-X

Настоящее имя: Алексей
Дата рождения: 23.09.1979
Место рождения: г. Москва

Краткое досье: вошел в хип-хоп мир в 2000 году в составе группы «Rolex-x», название которой происходит от имен участников проекта: Ромы и Леши. Именно после участия в составе группы Гуф становится известным как Rolex-X.
Понимая необходимость двигаться дальше, Гуф совместно с Принципом создают группу «Центр» в 2004. В таком составе они прописали первый демо-альбом под названием "Подарок". Тираж составлял всего 13 экземпляров, которые были презентованы самым близким друзьям на Новый Год.
Начиная с 2002 года Гуф работает над своим дебютным альбомом. На не менее популярную композицию «Новогодняя» недавно компанией Ren-TV был снят клип. Этот сайт – единственное место, где можно будет его оценить.
Дебютный сольный альбом исполнителя обещает стать одним из самых сильных и долгожданных релизов этого года. Помимо этого артист начинает активную концертную деятельность.
На данный момент Гуф готовиться к презентации альбома, пишет материал для следующего, а параллельно ведет работу над альбомом группы «Центр».




Птаха

Настоящее имя: Давид
Дата рождения: 10.06.1981
Место рождения: г. Баку

Краткое досье: начал свой хип-хоп путь в 1996 году с Бурым и Шурупом («Отверженные») в группе «BJD» под началом Мастера Спенсера. Через некоторое время группа «BJD», прекратила свое существование и ушла в подземелье, приобретя название «Отверженные» и пополнив себя таким МС, как Зверь (АУ). Вместе с ними Птаха прошел до 2000 года. Покинув же коллектив «Отверженных», Птаха не теряет теплых отношений с ними и порой выступает под их именем.
С 2001 года Птаха стал звеном группы «Центр», в которой уже до него состояли Гуф и Принцип.
В настоящий момент рэп-исполнитель пишет свой сольный альбом и принимает участие в работе над пластинкой группы «Центр».





Принцип

Настоящее имя: Николай
Дата рождения: 06.12.1985
Место рождения: г. Москва

Краткое досье: Молодой подающий надежды МС. Свою профессиональную музыкальную деятельность начал в составе группы «Центр». Но в силу непреодолимых обстоятельств лишился возможности записывать треки и принимать непосредственное участие в работе над альбомом на срок более года. В настоящий момент его легитимный статус восстановлен и он с удовольствием пишет тексты как для сольного альбома, так и для пластинки своей родной группы.





Slim aka Slimus
Настоящее имя: Вадим
Дата рождения: 21.01.1981
Место рождения: г. Москва


Краткое досье: начиная с 1994 года, стал плотно увлекаться рэп-музыкой. Уже в 1996-м впервые попробовал что-то записать в домашних условиях. В конце того же года вместе с Lexus'ом организовывает группу "Дымовая Завеса". Пишутся первые студийные треки. Происходит знакомство с участниками тусы "Дремучие", и группа получает приглашение войти в постоянный состав этого объединения.
В 1997-м году группа дебютирует на сборнике "Просто рэп" и альбоме "Дремучих" "183 дня", а так же первый раз выступает на концерте, организованном "Дремучими".
С начала 1999-го года Slim экспериментирует с написанием минусов. Первыми опытами, которые были официально изданы на дебютном альбоме, стали "Эксперимент" и инструментальный трек "Порно". Это был скорее экспериментальный хип-хоп, нежели просто rap-биты в привычном понимании этих слов.
Slim и Lexus много выступают, посещают специализированные радиопрограммы, а в 2000-м году выходит их первый альбом "Без контрацепции…", спустя 3 года происходит релиз второй пластинки под названием "Вы хотели правды?", а в 2004-м - третьей ("Взрывное устройство"). С выходом каждого нового альбома популярность группы растёт.
Начиная со второго альбома, Slim отвечает почти за все биты Дымовой Завесы и параллельно начинает работать с другими рэп-исполнителями. В 2003-м году происходит знакомство с Гуфом aka RoleX-X. Последний принимает участие в записи одного из наиболее успешных треков последнего альбома "Дымовой Завесы" - "Свадьба". Результат превосходит все ожидания обеих сторон, что способствует дальнейшему сотрудничеству. В итоге, Slim пишет практически все биты к дебютному альбому Гуфа "Город Дорог" и принимает участие в записи некоторых песен как МС.
В это же время он получает приглашение стать участником проекта "Центр" , в который уже входят Принцип, Птаха и Гуф. Работа над пластинкой "Центра" идет параллельно с подготовкой нового альбома "Дымовой Завесы", дебютных Гуфа (в настоящий момент альбом в стадии постпродакшена) и Птахи.




Стриж

Настоящее имя: Роман
Дата рождения: 07.03.1980
Место рождения: г. Навашино

Краткое досье: начал свой хип-хоп путь в 2002 году. На студии M.Y.M. записал свой первый альбом, который вышел в 2004 году тогда еще под другим именем. Тогда же Стриж знакомится с участниками группы Дымовая Завеса (Slim и Lexus). Спустя некоторое время Стриж начинает работу над новыми треками, а Slim пишет биты. На данный момент готова часть материала и выход альбома ожидается в 2007-м году.



О группе "Многоточие"
Группа существует с ноября 1998 года. Начальный состав включал 12 человек.
Сейчас МНОГОТОЧИЕ… - это всего лишь один из проектов DOTS Family (Семья МНОГОТОЧИЕ…), куда входит еще несколько проектов: MC L.E. (рэп на английском); Руставели (альтернативный психолирик рэп); ИНКОГНИТОSS (hardcore рэп); ОКНА ( этническая альтернатива ); L.BeeATCH (женский вокал) и т.д….
Кто же эти люди, о которых большинству до сих пор мало что известно?
Вот то, что удалось узнать:
Руставели - человек, отвечающий в группе за СЛОВО, уличный поэт нашего времени, носитель уличных иллюзий… идейный руководитель коллектива, автор большинства текстов группы. В ближайшее время выходит книга его стихов под названием “В моих глазах”, а к концу года ожидается его сольный альбом, продюсером которого будет Кузьмитчъ…
Кузьмитчъ - человек, чувствующий рэп как музыку; большинство композиций с первого альбома группы, который скоро увидит свет, были спродюсированы именно им. Кроме того обладает исключительными вокальными способностями, наряду с высокой техникой стчитки.
Тюха - первоклассный музыкант, саунд-продюсер и дизайнер. Большинство живых гитарных партий на альбоме (в частности “В жизни так бывает” и “Когда-нибудь”) сыграны им.
Дизайнер обложки альбома “…” и книги стихов - Руставели.
В ближайшее время свет увидит новый гитарный проект Тюхыча под названием “Окна”… Кинг-Конг - “правая рука” Руставели, брат по жизни, большинство фишек и приколов с альбома придуманы ими в соавторстве. Чтец, граффитчик, в лирике коллектива отражает агрессию против существующего уродства.
МС L.E. - оригинальный и неповторимый МС, выработавший свой неподдельный стиль считки на английском (!) языке. Вошел в состав коллектива в 2000 году, после победы в ДЖЭМе на МИКРО-2000,где МНОГОТОЧИЕ… взяли Гран-При. В ближайшее время ожидается его сольный альбом,
продюсером которого выступит все тот же Кузьмитчъ…
L.BeeATCH - единственная девушка в коллективе; несмотря на свой небольшой
возраст она, по мнению коллектива, одна из лучших девушек - МС на нашей сцене. Вошла в состав МНОГОТОЧИЕ… в начале 2000 года, выиграв Freestyle в одном из московских клубов.
Dj Hassan - dj группы, саунд-продюсер первых композиций коллектива. В данное время занимается сольным проектом…
ТимБот - администратор коллектива, человек, который решает все вопросы, которые возникают внутри и вне коллектива, друг детства Руставели…
Уже вышел первый Альбом Гр. МНОГОТОЧИЕ… “ Жизнь и Свобода”
Ждем книгу уличной лирики (БЕЗ ЦЕНЗУРЫ!)

Музыка :: рэп по-русски :: многоточие [incognito]
С чего начинался рэп у группы многоточие? В 93 году после прослушивания левой кассеты с записью WHITE HOT ICE, потом был ДУБОВЫЙ ГАЙ ещё … Потом Руставели стал катать текста и писать стихи и так как слушали не только рэп а ещё и блатную музыку, группу doors поэтому к появлению группы МНОГОТОЧИЕ репертуар составлял не только рэп но и альтернативные вещи с обилием тяжёлых гитар. Сама группа образовалась 15 ноября 1998 года в этот день была первая запись на студии, что явилось днём рождения группы. Состав же группы собрался за полгода до этого.
Рэп или не рэп? вот в чем вопрос. [rap - rhythmic american poesy] Вопрос не понятен …
Какие команды являлись вдохновителями? WHITE HOT ICE , 2PAC, Cypress Hill, DOORS, Александр Новиков, ЛЕНИНГРАД, Лиголайz и т.д.…
Почему все в черном? С образования группы все придерживались строго стиля одежды - чёрный цвет больше располагает к обстановке более полного восприятия текстов песен - люди не отвлекаются на разноцветье, слушают посыл который идёт от нас и наших песен Чёрный как и белый - цвета вечные. Но кстати в нашей одежде присудствует красный цвет это наши красные носы после перепоя.
Взгляды на жизнь? Ну и вопросики у вас.. жизнь дерьмо но в принципе иногда натыкаешься на варенье, но его мало…
Отношение ко всем остальным музыкальным направлениям [форматным - фанк, соул и т.п.]? Терпимое отношение, в каждом стиле есть свои шедевры, и любая музыка хороша, если она реально сделана с душой не зависимо от стиля.
Отношение к попсе? Если кто-то её слушает - пусть слушает.
Ориентация? Нормальная блин, не перевариваем пидеров из-за чего было много стычек в клубах с применением «горячего» и холодного оружия Когда вокруг много красивых девушек быть петухом должно быть уголовно наказуемо!
Многоточие + bad b альянс = мир, любовь, дружба, ненависть, смерть? Многоточие + би би альянс равно ничего не получится, потому что … Послушайте песню с нашего альбома TO FACE MC’S - мы уже устали отвечать на эти вопросы. Bad b и так знает наше к ним отношение, а вы можете песню послушать и не провоцируйте нас… Но от себя хочется недвусмысленно добавить, что курить плохой табак вредно!!!
В чем заключается оригинальность, как понятие? Самобытность индивидуальность и честный опыт.
Когда следующий альбом? Через год, подождите только этот то вышел!!!
Сколько клипов у команды? Двадцать, но все неформатные и поэтому смотрим их дома… Сейчас снимаем 21-ый из всех тех - скомпилируем самые форматные места!
Какая цель у многоточия? Победить. Победить самих себя. Совершенствоваться и не останавливаться на достигнутом!
Стиль жизни каждого? Ну и вопросы у вас … Я не знаю как ответить. Что будет то будет … Живём по понятиям, а по каким поймёте по нашим песням …
Почему небо синее, а крокодилы тем не менее зеленые? Потому что траву курят, а от героина умирают.
Наркота, горькая, цигарки? … думаем, проверяем, потом ответим …
Предпочитаемая автомобильная марка? Ва3 2108 - ловушка для девок!!!
Любимое время провождение? У WHITE HOT ICE дома в шумной компании с морем пива, океаном девок и ручьями дури.
Кто, где, как и чему научен? Если б вас такое спросили - вы бы потерялись надолго … Хочешь знать кем я научен? Школой, бедностью, счастливой и несчастливой любовью наркотиками и смертью! Понял и больше не задавай мне таких вопросов!
Самые яркие выступления? Для нас все выступления яркие, самые запомнившееся, … когда мы выступали с White Hot Ice недавно, когда он присутствующим личностям в зале свою жопу показал!
Больше всего запомнившиеся казусные моменты? Это наверху
Какие украинские команды мы знаем? Украинские … ВИА ГРА! Этим кискам мы бы дали под хвост …. Эээээээх ….
С кем дружим и кому нос сломать охота? Дружим с White Hot Ice - это наш самый близкий друг! Мы с ним с одного района. Представляем так называемый кузьминский стиль. Вместе отдыхаем, вместе работаем … А так ещё хочется отметить друзей - омскую группу РТУТЬ, МИТОНО SQUAD это такой район Москвы - Митино и альтернативную группу ОКНА. Нос ломать будем …? Их так много, что и не перечислить … узнавайте их по свежесломанным носам!
Самый большой попандос? [влеталово на деньги] Хрен его знает Жизнь … самый большой попадос на деньги и всё остальное, даже смерть обходится дешевле.
Как часто встречаетесь/пересекаетесь с московскими скинами? Не пересекаемся так как на нашем районе их у нас нет и небыло по определению … Район со сложившимися устоями, законами и понятиями, но однажды выходя из одного московского клуба, когда все рэппера (если их так можно назвать), как стадо овец стояло у выхода, а скины стояли за ближайшим домом и ждали их, мы, с нами было два крупногабаритных пацана, недавно откинувшихся с мест нестоль отдалённых, прямиком пошли туда, после чего всё малолетнее стадо бандерлогов ретировалось по домам. А стадо псевдо рэпперов смогло спокойно дойти до дома, окончательно упав в наших глазах.
За своих не принимают? [шутка] dirol.gif Кто скины? Смотри предыдущий ответ.
Ваше мнение по поводу идеологии white power? [скинхедов] Идиология белого превосходства, как и любого чьего то превосходства, обричина на неминуемый провал тем более, когда главным методом борьбы становится беспредел, а беспредел это закон пидорастов.




--------------------
Слава Руси!
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
FenixSmile
сообщение 20.11.2007, 21:51
Сообщение #13


Опытный Домовой
****

Группа: Домовые
Сообщений: 243
Регистрация: 10.11.2007

Пол: Домовой


Репутация:   0  


Скажите честно...Ктонить тут читал хоть немного?)


--------------------
Так часто бывает тебя догоняют жить заставляют потом в спину стреляют!
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
TYR@
сообщение 25.11.2007, 15:57
Сообщение #14


Житель КазанДОМа
******

Группа: Домовые
Сообщений: 2 151
Регистрация: 17.11.2006
Живет: КаZань

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Цитата(FenixSmile @ 20.11.2007, 21:51) *

Скажите честно...Ктонить тут читал хоть немного?)

я читал!)))


--------------------
:-)
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Михалыч®
сообщение 25.11.2007, 20:45
Сообщение #15


trance for life
*********

Группа: Домовые
Сообщений: 5 395
Регистрация: 4.3.2007
Живет: Горки рулеzzzz=))

Пол: Мужской


Репутация:   272  


Лучше бы выложили биографию великих композиторов, музыкантов а не этих рэп бездарностей


--------------------
.........
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
TYR@
сообщение 25.11.2007, 20:47
Сообщение #16


Житель КазанДОМа
******

Группа: Домовые
Сообщений: 2 151
Регистрация: 17.11.2006
Живет: КаZань

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Цитата(Михалыч @ 25.11.2007, 20:45) *

Лучше бы выложили биографию великих композиторов, музыкантов а не этих рэп бездарностей

ппц и это 2pac бездарность???!!!! mad.gif


--------------------
:-)
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
Михалыч®
сообщение 25.11.2007, 20:56
Сообщение #17


trance for life
*********

Группа: Домовые
Сообщений: 5 395
Регистрация: 4.3.2007
Живет: Горки рулеzzzz=))

Пол: Мужской


Репутация:   272  


Цитата(TYR@ @ 25.11.2007, 20:47) *

ппц и это 2pac бездарность???!!!! mad.gif
есть исключения а я имел ввиду всяких фифти и тд


--------------------
.........
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
TYR@
сообщение 25.11.2007, 21:05
Сообщение #18


Житель КазанДОМа
******

Группа: Домовые
Сообщений: 2 151
Регистрация: 17.11.2006
Живет: КаZань

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Цитата(Михалыч @ 25.11.2007, 20:56) *

есть исключения а я имел ввиду всяких фифти и тд

ну это да smile.gif


--------------------
:-)
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
DED-MAZAI
сообщение 10.12.2007, 10:22
Сообщение #19


Илья Ильич Обломов
*******

Группа: Модераторы
Сообщений: 4 545
Регистрация: 17.11.2006
Живет: Деревня Семеновка.

Пол: Мужской


Репутация:   14  


Цитата(TYR@ @ 25.11.2007, 20:47) *

ппц и это 2pac бездарность???!!!! mad.gif

конечно))


--------------------
"То-то! — сказал я, — не спорьте со мной! Слушайтесь, зайчики, деда Мазая!"



ака Mr_MiloserDIE
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения
M.A.K.
сообщение 14.12.2007, 11:40
Сообщение #20


Почетный житель КазанДОМа
*******

Группа: Домовые
Сообщений: 2 770
Регистрация: 3.3.2007
Живет: в стране где цветёт анаша:-)

Пол: Мужской


Репутация:   0  


Цитата(Михалыч @ 25.11.2007, 20:56) *

есть исключения а я имел ввиду всяких фифти и тд

слышь те...сказал бы кто!!!!я про твои музыкальные вкусы молчу...! mad.gif и фифти не бездарность! z_2.gif



чет на поп рок подсел)))



Green Day

Матерью Mike Dirnt (Michael Pritchard, 4.05,1972) - будущего бас-гитариста калифорнийского поп-панк феномена GREEN DAY - была наркоманка, и случилось так, что его усыновила другая семья, которая впрочем не преминула развестись, когда ему исполнилось семь лет. После этого какое-то время он жил с приемным отцом, однако в конце концов его вернули к родной мамаше, и вот тогда-то он подружился с Billie Joe Armstrong (17.02.1972), будущим вокалистом и гитаристом трио. Хороший сценарий не только для мыльной оперы, но и для панк-биографии. Ребята жили по соседству в городке Беркли, и стали неразлучными корешами после того, как умер отец Billie, когда мальчику исполнилось только десять лет. Dirnt покинул дом в пятнадцать и жил в фургоне, пока не снял комнату в доме родителей Billie. Затем он переехал в Оклэнд, где вскоре к нему присоединился Armstrong.
А в это самое время в Беркли уже формировалась панк-тусовка, образовавшаяся вокруг клуба на Джилман-стрит. Первыми местными панк-героями стали рамоноподобная группа MR Т EXPERIENCE и зловредный ска-панковый коллектив OPERATION IVY, несколько лет спустя трансформировавшийся в RANCID (примечание. Bille Joe Armstrong вовсе не является родственником лидеру OPERATION IVY и RANCID Tim'y Armstrong'y) В этом же клубе проводила уикенды наша молодая парочка, которая баловалась не столько спичками и наркотиками, сколько гитарами, причем с одиннадцати лет.
Когда настал 1987 год, ребята сформировали команду SWEET CHILDREN вместе с барабанщиком Аl Sobrante. Группа сделала единственную запись, которую можно услышать в добивках компакт-диска "Kerplunk" - имеются в виду песни "Sweet Children", "Best Thing In Town", "Strangeland" и ковер-версия классической вещи THE WHO "My Generation". В 1989 году пришел новый ударник John Kiftmeyer и название группы было изменено на GREEN DAY (заглавие одной из песен, написанной по воспоминаниям Billie об эффекте какого-то дешевого дурмана). GREEN DAY записали некоторый материал, но понятия не имели, где его издать, и нужен ли он вообще кому-нибудь. И вдруг подвернулся некий ударник панк-рокового труда Tre Cool (Frank Edwin Wright III, 09.12.1972), который играл в еще одной команде с Джилман-стрит LOOKOUTS. Лидером LOOKOUTS был его сосед Lawrence Livermore, который помимо этого сотворил собственную маленькую независимую фирму Lookout Records в начале 1988 года. Фирма согласилась издать дебютную семидюймовку "1000 Hours", затем наступило время для первого диска "39/Smooth" и еще одного мини-альбома "Sloppy" (все три релиза вошли состав компакт-диска "1,039/Smoothed Out Sloppy Hours"). И тогда же было принято решение о включении Tre Cool в состав GREEN DAY на правах барабанщика. На первом концерте нового состава было целых двенадцать живых человек аудитории!!
Музыкально GREEN DAY недалеко ушли от своих коллег по Lookout Records и Джилман-стрит, да и не пытались это делать. С самого начала музыка группы была ориентирована на добротный поп-панк в духе RAMONES и BUZZCOCKS, но в свете достижений DESCENDENTS.
После выхода "Kerplunk!", который стал продаваться на удивление шустро, группа засела за посылки, вовсю рассылая альбом по звукозаписывающим фирмам. Каково же было их удивление, когда сразу несколько компаний проявили к ним интерес. Это тем более удивительно на фоне того, что почти ни одно американская панк-группа в то время (за исключением только таких грандов, как DICKIES или SOCIAL DISTORTION) совершенно не привлекала боссов ширпотребных корпораций. Правда, Warners чуть раньше GREEN DAY успели приобрести подающую большие надежды полуженскую панк-группу MUFFS, и вдогонку решили обзавестись более мужским вариантом той же самой музыки. Так GREEN DAY оказались в большом бизнесе
В феврале 1994 "Dookie" оказался в американских чартах, где пробыл в общей сложности более двух лет. Радиостанции мигом смекнули, что после смерти гранджа, свежая струя неведомых доселе широкому слушателю поп-панковых боевичков вполне может окучить мозги скучающей молодежи. Песни "Basket Case" и "Long View" сделали свое дело - и "Dookie" (второе место в США) на сегодняшний момент оказался распроданным в количестве более восьми миллионов копий и до сих пор остается самым продаваемым диском в истории панк-рока.
14 августа 1994 наши панки смогли вдоволь поиздеваться над хипповскими идеалами, выступив на фестивале Вудсток-II. И в том же году GREEN DAY были названы лучшей новой группой, Billie Joe получил титул лучшего нового вокалиста, "Dookie" оказался лучшим альбомом, а его оформление - лучшей обложкой - и все это по результатам года и опросам читателей журнала Rolling Stone. Опрос критиков того же журнала назначил GREEN DAY исполнять обязанности лучшей новой группы года. Последовала еще новая череда награждений и титулов, впридачу статус золотых получили и старые альбомы "1039/Smoothed Out Sloppy Hours" и "Kerplunk!".
Четвертый лонгплей "Insomniac" вопреки ожиданиям не только не оказался попсовей (как это почти всегда бывает с группами неожиданно дорвавшимися до славы и денег), но наоборот - GREEN DAY резко ужесточили саунд и энергетику чем вызвали неприятие у многих фэнов "Insomniac" продавался хуже, но свою двойную платину заработал. Второе место в параде США и пятое - в Великобритании без напрягов завоевано.
Как обычно, многие ждали, что после всего этого GREEN DAY ожидает творческий коллапс, но "Nimrod" (10 место США/11 Великобританя) превзошел все самые яркие ожидания - альбом оказался превосходным по всем пунктам, и даже продемонстрировал способность трио привнести в свою музыку определенные новшества GREEN DAY решились сотворить балладу, хотя по их заявлению "Good Riddance" - это лишь пародия на Bob Dylan'а. Несмотря на беззаботный внешний вид и музыку участники группы уже семьянины и обладатели собственных человеческих детенышей. Причем детей они умудряются называть в честь своей любимой группы - одну дочь зовут Рамоной, а одного сынишку - Джоем (в честь вокалиста RAMONES). Помимо всего этого, Billie Joe немало постарался и в сфере созидания побочных проектов, их у него имеется в количестве одного экземпляра, и зовется группа PINHEAD GUNPOWDER, о чем можно прочитать в отдельной статье этого издания.
К концу 2000 года GREEN DAY потрясли фэнов и критиков, записав абсолюнто не-панковый, чисто пауэр-поповый диск "Warning", тем самым подтвердив свою тайную любовь к мелодике а-ля THE BEATLES. Винить их за это никто не стал, тем паче что "Warning" проявил себя как далеко не самое бездарное место в дискографии GREEN DAY.

Дискография:
39/Smooth 1990
Slappy EP 1990
1,039/Smoothed Out Sloppy Hours 1991
Kerplunk! 1992
Dookie 1994
Insomniac 1995
Live Tracks EP 1995
Foot in Mouth (live) 1997
Nimrod 1997
Warning 2000


--------------------
Пользователь в офлайнеКарточка пользователяОтправить личное сообщение
Вернуться в начало страницы
+Ответить с цитированием данного сообщения

3 страниц V  1 2 3 >
Ответить в эту темуОткрыть новую тему
2 чел. читают эту тему (гостей: 2, скрытых пользователей: 0)
Пользователей: 0

 



- Текстовая версия Сейчас: 28.3.2024, 11:23